John Frusciante

John Frusciante
John Frusciante en 2006
Información de fondo
Nombre del nacimiento	John Anthony Frusciante
También conocido como	Trickfinger
Nacido	(1970-03-05) 05 de marzo de 1970 Reinas, Ciudad de Nueva YorkEstados Unidos
Géneros	Roca, Avant-Garde, electrónica, Funk
Instrumentos	Guitarra, voz, Teclados, máquina de tambor, acordes guitarra, piano, sintetizadores de
Años activadas	1988 – presente
Etiquetas	Warner Bros., Colección de discos, Birdman, Grabaciones americanas, Funk alma grabaciones, registros de Yell neuróticos, prueba
Actos asociados	Red Hot Chili Peppers, Ataxia, Josh Klinghoffer, The Mars Volta, Omar Rodríguez-López, Wu-Tang Clan, Caballeros negros, Venetian Snares, Rubia de Swahili, Kimono Kult, Fugazi, Duran Duran
Sitio web	www.johnfrusciantecom
Instrumentos notables
de 1962 Fender Stratocaster de 1963 Fender Telecaster 1955 Gretsch White Falcon de 1962 Fender Jaguar de 1969 Gibson Les Paul Custom Yamaha SG

John Anthony Frusciante (ⁱ/fruːˈʃɑːnteɪ/; nacido el 05 de marzo de 1970) es un americano Guitarrista, cantante, productor y compositor. Él es mejor conocido como el guitarrista anterior de la roca banda Red Hot Chili Peppers, desde 1988 hasta 1992 y desde 1998 hasta 2009. Grabó cinco discos de estudio con ellos.

Frusciante tiene una activa carrera como solista, después de haber lanzado once álbumes en solitario y cinco EPs; sus grabaciones incluyen elementos que van desde rock experimental y música ambiental Para nueva ola y Electronica. En 2015, Frusciante lanzó su debut Casa ácida álbum bajo su alias, Trickfinger. También ha grabado con numerosos artistas, incluyendo The Mars Volta, para quien era un guitarrista de estudio (y ocasional intérprete vivo) desde 2002 hasta 2008; Josh Klinghoffer y Joe Lally, con quien editó dos discos como Ataxia; y diversas colaboraciones con ambos Klinghoffer y Omar Rodríguez-López.

En la edad de dieciocho años, se unió a los Red Hot Chili Peppers, primero apareciendo en el álbum de 1989 de la banda, Leche de la madre. Álbum del grupo, Blood Sugar Sex Magik (1991), fue un éxito de la brecha. Frusciante se convirtió abrumado por la popularidad nuevo de la banda y renunció en 1992. Se convirtió en un recluso y entró en un largo período de adicción a las drogas, durante el cual él lanzó sus primeras grabaciones solistas: Niandra Lades y generalmente apenas una camiseta (1994) y La sonrisa de las calles te espera (1997). en 1998, con éxito terminado la rehabilitación de drogas y volvió a unirse a los Red Hot Chili Peppers. Su siguiente álbum, Californication (1999) eventualmente pasaría a vender 16 millones de copias. Su álbum Para registrar solamente el agua por diez días se realizó en el año 2001. Un cuarto álbum con los chiles, A propósito fue lanzado en 2002. En un frenesí creativo, Frusciante lanzó seis álbumes a solas en el 2004. cada álbum explora géneros y técnicas de registro diferentes. 2006 vio el lanzamiento de su quinto y último disco con los chiles, Stadium Arcadium. En 2009, Frusciante lanzado El Empíreo, que cuenta con Pulga y Josh Klinghoffer y anunció que había otra vez se separaron con los Chili Peppers.

Ha producido o grabado con Duran Duran, Wu-Tang Clan, The Mars Volta y Omar Rodríguez López, Rubia de Swahili, Caballeros negros, El ladrón de bicicletas, Glenn Hughes, Ziggy Marley, Efectivo de Johnny, George Clintony otros.

Frusciante ha recibido el reconocimiento crítico de su guitarra, jugando, ranking en el número 18 de Piedra del balanceo'lista de s de "Los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos" en 2003; y otra vez en una segunda lista publicada en 2011, donde clasificó en el número 72. Fue clasificado como número 42 en Gibsonde lista de los "50 mejores guitarristas de todos los tiempos". Él fue votado "El mejor guitarrista de los últimos 30 años" en una encuesta de la BBC de 2010 llamada "The Axe Factor". Frusciante fue instalado en el Rock and Roll Hall of Fame como miembro de la Red Hot Chili Peppers el 14 de abril de 2012 aunque él no asistió a la ceremonia.

Biografía

1970 – 1987: infancia y primeros años de vida

Frusciante nació en Reinas, Nueva York, el 05 de marzo de 1970. Su padre, Sr. John, es un Juilliard-pianist entrenado y su madre Gail fue un prometedor cantante que dio para arriba su carrera para ser una ama de casa madre. Familia de Frusciante se trasladó a Tucson, Arizona y Florida, donde su padre sirvió como un El Condado de Broward Juez hasta octubre de 2010. Sus padres se separaron, y él y su madre se mudaron a Santa Mónica, California. Frusciante es de Italiano pendiente; su paternal abuelo Generoso Frusciante emigraron de Benevento.

Un año después, Frusciante y su madre se mudaron a Mar Vista, Los Ángeles con su nuevo padrastro que, dice, "realmente me apoyó y me hizo sentir bien acerca de ser artista. Como muchos jóvenes de la zona, participó íntimamente en la L.A. punk rock escena. A las nueve estaba enamorado de Los gérmenes, con varias copias de su expediente (GI). Diez, él había se enseñó cómo jugar la mayoría de (GI) canciones. Ha declarado que realmente ignoraba lo que estaba haciendo, y que se juega cada acorde con un solo dedo Barre.

Frusciante comenzó a estudiar guitarristas como Jeff Beck, Página de la barreta, David Gilmour y Jimi Hendrix a las once. Él descubrió Frank Zappa, cuyo trabajo él estudiaría durante horas. Frusciante por primera vez la Red Hot Chili Peppers alrededor de 1984 cuando su instructor de guitarra era audición como guitarrista de esa banda. Abandonó la preparatoria a los dieciséis años con el permiso de sus padres y la realización de un examen de aptitud. Con su apoyo, se trasladó a Los Ángeles para desarrollar su habilidad musical. Él comenzó a tomar clases en la Instituto de tecnología de la guitarra, pero se volvió a perforar sin realmente asistir a y poco después a la izquierda.

1988 – 1992: primer término con los Red Hot Chili Peppers

Frusciante primero asistieron a un espectáculo de Red Hot Chili Peppers a los quince años y rápidamente se convirtió en un fan devoto. Él idolized guitarrista Hillel eslovaco— familiarizar a sí mismo con prácticamente todas las partes de guitarra y bajo de los tres primeros registros de los Chili Peppers. Él hizo conocido con eslovaco; los meses dos habló antes de la muerte de eslovaco y de Frusciante subsecuente Unión:

... Hillel me preguntó, ' aún quieres el Chilis si consiguieron tan populares jugaron el Foro?' Dije, ' no. Arruinaría todo. Que es grande acerca de la banda, el público se siente no difiere de la banda en todos.' Allí fue real bueno de ambiente histórico en sus espectáculos, ninguno de la frustración que recorre la audiencia cuando saltar alrededor y no puede salir de su asiento. Aun no veo la muestra. Me gustaría conseguir tan emocionada que se voltee alrededor del hoyo de golpe todo el tiempo. Realmente me sentí como una parte de la banda, y todas las personas sensibles en la audiencia hicieron demasiado.

Frusciante se hizo amigo de ex Dead Kennedys baterista D. H. Peligro a principios de 1988. Atasca a menudo juntos, y Peligro invitó a su amigo Pulga (bajista de Red Hot Chili Peppers) a. Frusciante y Flea convirtió inmediatamente, una química musical con pulgas más adelante reconociendo que pudo haber sido el día primero jugó el riff bajo a"Nadie extraño como yo". Al mismo tiempo, Frusciante intenta audicionar para la banda de Frank Zappa, pero cambió de opinión antes de la prueba final como Zappa estrictamente prohibido el uso de drogas ilegales. Frusciante dijo: "Me di cuenta que quería ser una estrella de rock, hacer drogas y chicas, y que yo sería capaz de hacerlo si estaba en la banda de Zappa".

Slovak murió de una sobredosis de heroína en 1988 y el baterista de Red Hot Chili Peppers Jack Irons, incapaz de sobrellevar la muerte de eslovaco, dejada el grupo. Miembros restantes Flea y el vocalista Anthony Kiedis se reagruparon, decidida a perseverar. El par ha añadido Peligro en tambores y DeWayne "Decidió" McKnight, antes de P-Funk, en la guitarra. McKnight, sin embargo, que no se pudo conectar musicalmente dentro del grupo. Flea propuso audición Frusciante, cuyo profundo conocimiento del repertorio de los Chili Peppers lo impresionaron. Flea y Kiedis lo audicionó y acordaron que él sería un reemplazo conveniente para McKnight, quien fue despedido rápidamente. Cuando pulgas llaman Frusciante con la noticia de su aceptación en los Chili Peppers, Frusciante estaba eufórico; corrió a su casa gritando con alegría y saltó sobre una pared, dejando marcas de arranque permanente. Él estaba considerando un contrato con Thelonious Monster al tiempo y realmente había estado jugando con la ley durante dos semanas, pero su recepción inesperado en los Chili Peppers lo llevó a cambiar sus planes.

Sin embargo, Frusciante no estaba familiarizado con el género funk de sonido de Red Hot Chili Peppers: "yo no era realmente un jugador de funk antes de se unió a la banda. Todo lo que necesitaba saber acerca de cómo suenan bien con pulgas mediante el estudio de Hillel [eslovaco] jugando aprendí y sólo tomé lateralmente a partir de ahí. Varias semanas en nueva alineación de la banda, Peligro, cuya actuación estaba sufriendo debido al abuso de drogas de extrema, fue despedido. Poco después, Chad Smith se ha añadido como nuevo baterista del grupo y la nueva formación comenzaron a grabar su primer álbum, de 1989 Leche de la madre. Frusciante se centró en emulando el estilo de Eslovaquia, en lugar de imponer su propio estilo personal en el grupo. Productor Michael Beinhorn Frusciante discrepado y quiso jugar con un poco característico metal pesado tono, en gran medida ausente de tres discos anteriores de la banda. Frusciante y Beinhorn luchado con frecuencia en tono de guitarra y capas y la idea de Beinhorn prevalecieron en última instancia como Frusciante sentía ejercido presión sobre por el conocimiento mucho mayor del productor del estudio. Kiedis recuerda que "[Beinhorn] querido John para tener un gran crujido, tono de guitarra casi metal sonando mientras que antes siempre teníamos algunos interesantes tonos de guitarra de rock ácido así como un montón de tonos de guitarra funky, sexy y furtivo".

Los Chili Peppers colaboró con el productor Rick Rubin para su segundo disco con Frusciante, Blood Sugar Sex Magik. Rubin consideró que era importante para grabar el álbum en un ajuste poco ortodoxo, por lo que sugirió un viejo Colinas de Hollywood mansión y la banda aceptó. Frusciante, Kiedis y Flea aislaron allí para la duración de la grabación. Frusciante y Flea rara vez salió y pasaron la mayor parte de su fumar tiempo marihuana. Alrededor de este tiempo, Frusciante comenzó una colaboración de lado con pulgas y Addiction de Jane s baterista Stephen Perkins Amebas de tres el llamado. Grabaron aproximadamente diez a quince horas de material, ninguno de los cuales nunca ha sido liberado.

Blood Sugar Sex Magik fue un gran éxito en su lanzamiento el 24 de septiembre de 1991. Enarboló en el número tres en el Cartelera cartas y vendió 13 millones de copias en todo el mundo. El inesperado éxito había convertido instantáneamente los Red Hot Chili Peppers en estrellas de rock. Frusciante fue cegado por su fama recién descubierta y luchado para hacer frente a él. Poco después lanzamiento del álbum, comenzó a desarrollar una aversión por la popularidad de la banda. Kiedis recuerda que él y Frusciante solían entrar en acaloradas discusiones entre bastidores después de conciertos: "John diría: ' somos demasiado populares. No necesito estar en este nivel de éxito. Sólo estaría orgulloso de estar tocando esta música en clubes como chicos estaban haciendo hace dos años.'" Frusciante dijo más adelante que la subida de la banda a la popularidad fue "demasiado alto, demasiado lejos, demasiado pronto. Todo parecía estar pasando a la vez y simplemente no podía lidiar con él. Él también comenzó a sentir que el destino lo conducía lejos de la banda. Cuando los Chili Peppers comenzaron su gira mundial, empezó a oír voces en su cabeza diciéndole "no hace durante el recorrido, tienes que ir ahora. Frusciante admitió una vez haber tomado gran placer en hedonismo; sin embargo, "por la edad de veinte años, comencé a hacer derecha y mirando como una expresión artística en vez de una forma de fiesta y atornillando un montón de chicas. Para balancear hacia fuera, tenía que ser muy humilde, extra anti-rock star." Se negó a subir al escenario durante una actuación en el Club Quattro de Tokio en 07 de mayo de 1992, diciendo que sus compañeros de grupo que dejaba la banda. Fue persuadido para llevar a cabo, pero a la izquierda para California a la mañana siguiente; según el guitarrista, "era imposible para mí a permanecer en la banda más de largo. Había llegado al punto donde a pesar de que me querían en la banda, sentía que estaba expulsado de la banda. No por algún miembro en particular o gestión en particular, pero sólo la dirección iba." Fue reemplazado por el ex Addiction de Jane s guitarrista Dave Navarro.

En una entrevista en 2015, Cris Kirkwood dijo que la salida siguiente de Frusciante de los Chili Peppers en 1992 audicionó para su banda el Marionetas de la carne. Kirkwood dijo "" se presentó con su guitarra de su estuche y pies descalzos. Estábamos en una etiqueta importante, nos fuimos de firmar, y los chicos habían hecho saltar a donde corrían y Juan necesitaba salir. John llega a nuestro pad y empezamos preparando jugar y dijo: 'quieres usar mi afinador?' Dijo: ' No, a doblarla pulg. ' era hasta ahora hacia fuera. Entonces atasca pero no llegan a nada. Tal vez él no estaba en el lugar correcto y fueron una unidad poco apretada. Sólo bastante no sucedió pero pudo han trabajado.

1992 – 1997: adicción a la droga

Frusciante desarrolló hábitos de drogas graves mientras que gira con la banda durante los últimos cuatro años. Dijo que cuando "descubrió que la pulga fue apedreada fuera de su mente en cada show, que me inspiró a ser un pothead". No sólo era Frusciante fumar mucha marihuana, pero él comenzó a usar heroína y estaba al borde de la adicción a gran escala. Al regresar a California en el verano de 1992, Frusciante entró en una profunda depresión, sintiendo que su vida terminó y que ya no podía escribir música o tocar la guitarra. Durante mucho tiempo, se centró en la pintura, produciendo grabaciones de 4 pistas que él había hecho mientras trabajaba en Blood Sugar Sex Magiky escribir cuentos cortos y guiones. Para hacer frente a su empeoramiento de la depresión, Frusciante aumentó su consumo de heroína y torcido en espiral en una dependencia peligrosa para la vida. Su uso de heroína a medicar a su depresión era una decisión clara: «estaba muy triste, y siempre estaba feliz cuando estaba en drogas; por lo tanto, debería ser a las drogas todo el tiempo. Nunca me sentí culpable, siempre estuve muy orgulloso de ser un adicto. " Frusciante admitió abiertamente a ser un "adicto", creyendo que las drogas eran la única manera de "hacer que te mantengas en contacto con la belleza en lugar de dejar la fealdad del mundo corromper tu alma."

En octubre de 1993, Río Phoenix vino a quedarse con Frusciante y el dúo fue en una orgía de drogas largo juntos, haciendo un montón de medicamentos y apenas dormir. Según Bob Forrest, los dos llegaron a El Viper Room en 31 de octubre de 1993 y continuado para hacer drogas. Poco después de su llegada, Phoenix entró en convulsiones y fue trasladado de urgencia en ambulancia (acompañado por Flea) al hospital donde murió de una sobredosis de droga.

Frusciante lanzó su primer álbum solista Niandra Lades y generalmente apenas una camiseta, a 08 de marzo de 1994. A pesar de la creencia común que la mayoría de las pistas fueron registrada mientras que él fue encadenado hacia fuera en heroína en su casa de la Colinas de Hollywood, Frusciante ha dicho que "ese disco no se registró cuando era adicto a la heroína. Fue publicado cuando era adicto a la heroína."

La primera mitad del Niandra Lades y generalmente apenas una camiseta se registró poco después de la terminación de Blood Sugar Sex Magik; la segunda mitad entre finales de 1991 y comienzos de 1992, durante la gira del álbum. "Corriendo en ti" es el único registrado después de dejar los chiles. El álbum es fuertemente experimental Avant-Garde composición cuyo propósito inicial era espiritual y emocional de la expresión: "escribí [el expediente] porque estaba en un lugar muy grande en mi cabeza, era un lugar enorme y espiritual diciéndome qué hacer. Como estoy obedeciendo a esas fuerzas, siempre va a ser significativo. Yo pude tocar guitarra podría decir jugar a algo que es una mierda y si estoy en ese lugar, va a ser grande. Y no tiene nada que ver conmigo, excepto en formas que no se puede entender. Frusciante afirmó además que el álbum iba a ser experimentado como una unidad coherente en lugar de separar entidades o canciones. Niandra Lades y generalmente apenas una camiseta fue lanzado en la etiqueta de Rick Rubin Grabaciones americanas. Warner Bros., etiqueta de los Chili Peppers, propiedad de los derechos al álbum debido a la cláusula de artista dejando en contrato de chiles de Frusciante. Sin embargo, porque él era solitario, la etiqueta de alegre entregó los derechos a Rubin, quien editó el álbum en la insistencia de los amigos de Frusciante.

Un artículo en el Nuevos tiempos de LA Frusciante se describe como "un esqueleto cubierto de piel fina" que en el nadir de su adicción casi murió de una infección de la sangre. Sus brazos se convirtieron en cicatrices ferozmente de mal tiro heroína y cocaína, dejando permanente abscesos. Él pasó los próximos tres años escondidos en su casa de Hollywood Hills cuyas paredes fueron gravemente dañados y cubiertos de graffiti. Durante este tiempo, sus amigos Johnny Depp y Gibby Haynes fue a su casa y filmó un cortometraje documental llamado Cosas, que representan la miseria en que vivía. La casa finalmente fue destruida por un incendio que se cobró su colección vintage guitarra junto con varias cintas grabadas de la música.

Frusciante lanzó su segundo disco en solitario, La sonrisa de las calles te espera, en 1997. Primera pista del álbum, "Entrar a EH", en gran parte se caracterizó por letras crípticas y chillidos histéricos. Frusciante también tose a lo largo de la pista, mostrando su salud deteriorada. Por su propia admisión, el álbum fue lanzado con el fin de obtener "dinero"; retiró del mercado en 1999. El álbum es notable para incluir una grabación llamaron "altura" que ofrece Río Phoenix.

1997 – 2002: rehabilitación y vuelta a los Chili Peppers

A fines de 1996, después de más de cinco años de adicción a la heroína, Frusciante lo pararon pavo frío. Sin embargo, meses más tarde era todavía incapaz de romper la adicción a la crack de cocaína y el alcohol. En enero de 1997, por el amigo de largo plazo Bob Forrest, Frusciante comprobado en Las Encinas, una rehabilitación de drogas clínica en Pasadena, para comenzar una recuperación completa. A su llegada, se le diagnosticó una infección bucal potencialmente letal, que sólo podría ser aliviada por quitar todos los dientes podridos y reemplazar con implantes dentales. Recibió también injertos de piel para ayudar a reparar los abscesos en sus brazos devastadas. Sobre un mes después, Frusciante había comprobado de Las Encinas y volver a entrar en sociedad.

Totalmente recuperada y nuevamente sano, Frusciante comenzó a vivir más espiritual, asceta estilo de vida. Cambió su dieta, cada vez más saludable y comer alimentos sin procesar en su mayoría. A través de la práctica regular de Vipassana y Yoga, descubrió el efecto que tiene la autodisciplina en el cuerpo. Para mantener su conciencia espiritual y reducir la distracción de su música, Frusciante decidió abstenerse de la actividad sexual diciendo: "Estoy muy bien sin él". Todos estos cambios en su vida lo han llevado a un cambio completo en su actitud hacia las drogas:

No necesito tomar drogas. Me siento mucho más alto todo el tiempo ahora por el tipo de impulso que una persona puede ponerse en marcha cuando realmente te dedicas a algo que realmente amas. Incluso no considerar hacerlos, son totalmente tontas. Entre mi dedicación tratando de constantemente ser un mejor músico y mi salud comiendo y haciendo yoga, me siento mucho más alta que hice durante los últimos años de hacer drogas.

En este momento soy la persona más feliz del mundo. Estas cosas no me jodas en absoluto, y estoy muy orgullosa de eso, no sabes lo orgullosa que estoy. Es algo hermoso para poder enfrentar la vida, para hacer frente a sí mismo, sin esconderse detrás de las drogas; sin tener que ira hacia las personas que te aman. Hay personas que tienen miedas de perder cosas, pero no pierdes nada por cualquier otra razón que si simplemente renuncia a ti mismo.

A pesar de su experiencia como un adicto, Frusciante no ve su uso de drogas como un "período oscuro" en su vida. Considera que es un periodo de renacimiento, durante el cual se encontró y despejó su mente. Frusciante ya ha dejado de practicar yoga debido a sus efectos en la espalda, pero él todavía intenta meditar diariamente.

A principios de 1998, los Red Hot Chili Peppers dispararon guitarrista Dave Navarro y estaban a punto de romper. Flea dijo Kiedis, "la única manera podía imaginar llevar [con los Red Hot Chili Peppers] es si tenemos a John en la banda". Con Frusciante libre de sus adicciones y malestares, Kiedis y Flea pensaron que era un momento adecuado para invitarlo de nuevo. Cuando pulga lo visitó en su casa y le pidió a unirse a la banda, Frusciante comenzó a sollozar y dijo "nada me haría más feliz en el mundo." Con Frusciante en la guitarra, los Chili Peppers comenzaron a grabar su siguiente álbum, Californication, aparecido en 1999. Frusciante volver restaurado un componente clave del sonido de los Chili Peppers, así como una sana moral. Él trajo con él su profunda devoción a la música, que tuvo un impacto en el estilo de la grabación de la banda durante el álbum. Frusciante ha dicho con frecuencia que su trabajo en Californication era su favorito.

Durante el Californication gira mundial, Frusciante continuó componer sus propias canciones, muchas de las cuales saldría a la venta en 2001 su tercer álbum en solitario Para registrar solamente el agua por diez días. El álbum era estilísticamente a diferencia de sus anteriores discos, menos marcado corriente de la conciencia o Avant-Garde. Sin embargo, las letras seguían siendo muy crípticas y su sonido fue despojado en particular. El songwriting y la producción de Para registrar solamente el agua por diez días eran más eficiente y sencillo que en sus anteriores grabaciones. El álbum perdido del rock alternativo que había escrito con los chiles en Californication, centrándose más en electrónica y nueva ola elementos. Además de su guitarra, Frusciante se experimentó con una variedad de sintetizadores, una característica distintiva del registro.

En 2001, Frusciante comenzó a grabar su cuarto álbum con Red Hot Chili Peppers, A propósito (2002); considera el tiempo para estar entre los más felices de su vida. Él disfrutó la oportunidad del que álbum le dio a "seguir escribiendo más canciones". Mientras trabajaba en A propósito, también compuso la mayor parte de lo que sería Las sombras chocan con la gente, así como las canciones creadas para la película El conejito marrón. Su objetivo de mejorar su guitarra en el álbum fue impulsado en gran parte por el deseo de emular a los jugadores de la guitarra tales como Andy Partridge, Johnny Marr y Juan McGeoch; o como él decía, "la gente que utiliza acordes buena". El álbum marcó cambio de Frusciante a una mentalidad más mentalidad de grupo dentro de los Chili Peppers, viendo a la banda como una unidad coherente y no como cuatro entidades separadas.

2002 – 2007: the Mars Volta, grabaciones de 2004 y Stadium Arcadium

Frusciante escribió y registró una gran cantidad de canciones durante y después de la A propósito Tour. En febrero de 2004, comenzó un proyecto lateral con Joe Lally de Fugazi y Josh Klinghoffer, llamado Ataxia. El grupo fue juntos por dos semanas, durante las cuales grabaron unos noventa minutos de material. Después de dos días en el estudio de grabación, jugaban dos demostraciones en el Fábrica que hace punto en Hollywood y pasaron dos días más en el estudio antes de disolver. Más adelante ese año, cinco canciones proporcionados por Frusciante aparecieron en El conejito marrón banda sonora.

	"El pasado retrocede" álbum de 2005 "El pasado retrocede", de Frusciante Cortinas, es un regreso a la Convención musical de las ideas experimentales de sus primeras grabaciones, Niandra Lades y generalmente apenas una camiseta y La sonrisa de las calles te espera.
¿Problemas para reproducir este archivo? Ver ayuda de los medios de comunicación.

Frusciante lanzó su cuarto álbum solista Las sombras chocan con la gente en 24 de febrero de 2004. Este contó con apariciones de algunos de sus amigos, incluyendo Klinghoffer y chiles bandmates Smith y Flea. En junio de 2004, él anunció que él sería ser la liberación de seis discos más de seis meses: La voluntad de muerte, De ataxia Escritura automática, EP DE DC, Dentro del vacío, Una esfera en el corazón del silencio y Cortinas. Con el lanzamiento de Cortinas Frusciante debuted su único video musical de 2004, para la pista "El pasado retrocede". Él quería producir estos registros rápidamente y a bajo costo en cinta analógica, evitando el estudio y los procesos de grabación asistida por ordenador. Frusciante señaló, "estos seis discos fueron registrados en un período de seis meses después de llegar a casa de las giras con los Chili Peppers durante años y medio. Hice una lista de todas las canciones que tenía y sumaron sobre setenta años. Mi objetivo era grabar tantas canciones como pude durante las vacaciones que tuve. En medio de ello, estaba escribiendo algunas de mis mejores canciones, por lo que algunos de estos álbumes tienen tantas canciones nuevas como viejas canciones. Fue sin duda el momento más productivo de mi vida."

Frusciante con los Red Hot Chili Peppers en 2006

A principios de 2005, Frusciante entró en el estudio para trabajar en su quinto y último álbum con los chiles, Stadium Arcadium. Su guitarra es dominante a lo largo del álbum, y él proporciona coros en la mayoría de las pistas. Aunque generalmente siguiendo un estilo "menos es más" de tocar la guitarra, él comenzó a utilizar un completo mezclador de 24 pistas para el efecto máximo. En los arreglos, incorpora una amplia gama de sonidos y estilos de juego, similar a la influencia de funk Blood Sugar Sex Magik o más melódico A propósito. Él también cambió su enfoque a su forma de tocar, optando para contribuir solos y canciones a formarse a partir de sesiones de improvisación. En una entrevista de Mundo de la guitarra, Frusciante explicó cómo se acercó a sus solos de guitarra para su álbum Stadium Arcadium totalmente diferentemente de las de sus discos anteriores. En Blood Sugar Sex Magik y Californication, Frusciante tenía una idea general cómo quería su guitarra solos al sonido. Para Stadium Arcadium, casi cada solo de guitarra fue totalmente improvisado por Frusciante en el lugar. Varios estudios han destacado que la influencia de Hendrix es evidente en sus solos en el álbum, con Frusciante mismo copia de seguridad de este. También amplió el uso de efectos de guitarra en el álbum y utilizado varios otros instrumentos como el sintetizador y Mellotron. Él trabajó continuamente con Rubin demasiado doblaje progresiones de guitarra, cambiar armonías y utilizando todos sus recursos técnicos.

Frusciante comenzó una serie de colaboraciones con amigo Omar Rodríguez-López y su banda The Mars Volta, aportando la guitarra y la instrumentación electrónica a la canción "Cicatriz ESP" de su álbum -Loused en el Comatorium. También contribuyó con los solos de guitarra en su álbum 2005 Frances el mudo. En 2006, él ayudó a The Mars Volta completar su tercer álbum Amputechture por tocar la guitarra en siete de sus ocho pistas. A cambio, Rodriguez-Lopez ha jugado en varios de los álbumes a solas de Frusciante, así como haciendo una aparición en Stadium Arcadium.

2007 – 2009

Salida de Red Hot Chili Peppers y El Empíreo

Ataxia lanzó su segundo y último álbum, AW II en el año 2007. Después de la Stadium Arcadium Tour (principios de mayo de 2006 a finales de agosto de 2007), Red Hot Chili Peppers acordaron una pausa de duración indefinida. A principios de 2008, Anthony Kiedis finalmente confirmó esto, citando el agotamiento de un trabajo constante desde Californication como la razón principal. Frusciante abandonó el grupo en 29 de julio de 2009, pero no anunció públicamente su salida hasta diciembre de 2009, dos meses después de que la banda terminó su hiato en octubre de 2009 y comenzó a trabajar en su siguiente álbum con Josh Klinghoffer como su nuevo guitarrista.

Décimo álbum en solitario de Frusciante, El Empíreo, fue lanzado el 20 de enero de 2009 a través de Colección de discos. El registro, un álbum del concepto— fue en la producción entre diciembre de 2006 y marzo de 2008. El Empíreo cuenta con una amplia gama de músicos incluyendo bandmate de Frusciante ex-Chili Peppers Flea, amigos Josh Klinghoffer y ex Smiths guitarrista Johnny Marr, así como músicos de la huésped incluyendo Cuarteto Sonus y los nuevos cantantes de dimensión. Frusciante afirmado: "estoy muy contento con [el registro] y he escuchado mucho de la experiencia psicodélica provee", sugiriendo el álbum es "ser jugado tan fuerte como sea posible y es adecuado para salones oscuros por la noche."

2010 – presente

Colaboraciones con Omar Rodriguez-Lopez y la inducción en el Rock and Roll Hall of Fame

Frusciante continuó colaborando con su amigo Omar Rodríguez-López. Junto con el trabajo de guitarra de álbumes de estudio de The Mars Volta, El Bedlam en Goliath y Octaedroy álbumes a solas de Rodríguez López Se Dice Bisonte, No Búfalo y Calibración (está empujando suerte y clave demasiado), funcionó como productor ejecutivo para el debut como director de la película de Rodríguez López El asesino del motor Sentimental. La película debutó en el Festival de cine de Rotterdam en febrero de 2010. Junto con el trabajo en la película, Frusciante y López Rodríguez han lanzado dos expedientes de colaboración en mayo de 2010. El primero es el álbum Omar Rodriguez-Lopez & John Frusciante, un álbum con sólo dos de ellos, el otro un disco del Cuarteto, Sepulcros de Miel, de Rodríguez-López, Frusciante, Juan Alderete y Marcel Rodríguez-López.

Frusciante también contribuido música a la película documental, Little Joe, basado en Joe Dallesandro. En 2009, Frusciante apareció en el documental, "El corazón es un tambor de la máquina." su entrevista de larga duración, forty cinco minutos está disponible en las características especiales de la versión de DVD.

En 07 de diciembre de 2011, Red Hot Chili Peppers fueron nombrados 2012 salón de la fama de la Rock And Roll Hall Of Fame. En una entrevista ese mismo día, Anthony Kiedis habló de Frusciante y si él asistiría a la ceremonia. Kiedis dijo, "sería una suposición de mi parte en si o no va a venir. No puedo imaginar que él, pero es una especie de 'nunca se sabe' de la cosa. Yo no he hablado con él en bastante tiempo. No sé donde está en estos días. Obviamente será más que bienvenida y abrazado si lo hace. Si no lo hace, eso esta bien también." Pulgas también hablaban de Frusciante diciendo "que nos dejó tantos grandes regalos. Él es un extraordinario músico y compositor que dio tanto a nuestra banda. Todos los sentimientos que tengo para él no estar en la banda más... Realmente nos llevó a un nivel superior." Frusciante finalmente quiso estar presente para la Red Hot Chili Peppers"inducción a la Rock and Roll Hall of Fame en abril.

Cambiar a electronica

Después de su salida de Red Hot Chili Peppers, Frusciante se convirtió en más serio acerca de su sueño desde hace mucho tiempo para hacer música electrónica. Como explicó en su blog, "comencé a aprender a programar todos los instrumentos con que asocian Acid House música y algunos otros dispositivos. [...] Entonces comencé a grabar, jugando 10 o más máquinas sincronizadas a través de un pequeño mezclador en una grabadora de CD. Esto fue todo experimental Acid House, mis habilidades en la fabricación de música rock no tocando ninguna parte en él alguna. Había perdido interés en songwriting tradicional y estaba emocionado por encontrar nuevos métodos para crear música. Durante ese tiempo, Frusciante comenzó un trío electrónico con Aaron Funk y Chris McDonald bajo el nombre velocidad distribuidor madres. Su primer EP fue lanzado en diciembre de 2010 el Planet Mu Records.

En una entrevista con la revista resonar Omar Rodriguez-Lopez, cuando se le preguntó acerca de posibles futuras colaboraciones con John, declaró: "tal vez en el futuro, pero en un lugar diferente ahora de John. Él está en un lugar donde él no podía cuidado trata de poner las cosas o acerca de algo ser un producto. Vive por diferentes normas ahora con una filosofía diferente, por lo que no quiere ser parte de algo que él sabe que va a terminar siendo un producto. A Mars Volta registro definitivamente termina siendo un producto".

Frusciante lanzó un nuevo EP en 17 de julio de 2012, titulado Letur-Lefr. Como con sus versiones anteriores solo, fue lanzado a través de grabaciones de música de colección. Registró en 2010, Letur-Lefr marcó una clara salida de álbumes anteriores guitarra sonido de Frusciante y combinó elementos de la música electrónica abstracta, pop y salto de la cadera. Siguió el EP con su décimo álbum de estudio PBX Funicular Intaglio Zone en 25 de septiembre de 2012. Antes de eso, el 16 de agosto, también lanzó una descarga gratuita de la canción sin álbum "Muros y puertas".

Nuevo enfoque musical de Frusciante reunió una respuesta mixta de los fans y críticos. AllMusicde Fred Thomas en su revisión de PBX Funicular Intaglio Zone declaró: "el camino de siempre de cuerda de la carrera en solitario de John Frusciante es confuso por lo menos. [...] La cosa es, cabe duda de que Frusciante es sincero en su expresión con esta música muy combada. Existe ninguna explicación fácil para estos sonidos, no hay contexto para muchas de las opciones que hace con los cambios de estilo rápido y discordante opciones de producción que vienen uno tras otro tras otro sobre casi cada canción aquí.

Frusciante publicó una canción instrumental llamada a "Wayne" 07 de abril de 2013 a través de su página web que fue escrito y dedicado a la memoria de su difunto amigo, ex Red Hot Chili Peppers tour chef Wayne Forman. Exteriores, su quinto EP, fue lanzado el 14 de agosto de 2013 en Japón y el 27 de agosto de 2013 en todo el mundo. El mismo año, él comenzó a colaborar con afiliados de Wu-Tang caballeros negros (Sharpshoota la Crisis, el monje robusto). Cámara medieval, el segundo álbum de caballeros negros, fue lanzado el 14 de enero de 2014. Toda la música que aparece en el disco fue producida por Frusciante, con algunas pistas con su voz así. Frusciante también se involucró en Kimono Kult, un proyecto que incluye a su esposa Nicole Turley, Omar Rodriguez-Lopez, Teri Gender Bender (Le Butcherettes, Arco iris de Bosnio), músico de cadena Laena Geronimo (Geronimo crudo) y el guitarrista Dante blanco (Dante vs Zombies, Starlite desesperación). Su EP debut, Escondido en la luz fue producido por Turley y fue lanzado en su sello discográfico grita neurótico en marzo de 2014. Pista "Todo Menos El Dolor" fue lanzada en Soundcloud el 16 de enero. Haber publicado "Rasguño", un single grabado durante la PBX Funicular Intaglio Zone sesiones, Frusciante lanzó su undécimo álbum de estudio, Recinto, a 08 de abril de 2014. En abril de 2015, Frusciante lanzó su primer álbum bajo el alias de Trickfinger. El álbum de la mismo nombre es Frusciante primero de experimentar con la Casa ácida género. Anteriormente publicó un EP, Secta en Sgt bajo este alias en 2012.

Prueba ácida Records anunció el 15 de febrero de 2016 que Frusciante lanzaría un EP de música electrónica en 16 de abril de 2016 titulada Foregrow. El Parlamento Europeo estará compuesto por cuatro pistas y su lanzamiento se establece para que coincida con el 2016 Día del record Store.

Notas sobre plataformas de música social

En una entrevista de mayo de 2015, Frusciante dijo que había terminado de hacer música para consumo público, que actualmente no tiene público y en el pasado pocos años música grabada sin la intención de soltarlo jamás. Frusciante dijo "para el último año y medio tomé la decisión de dejar de hacer música para nadie y con ninguna intención de lanzar, que es lo que estaba haciendo entre 2008 y 2012. Sentí que si tomé el público en consideración a todos, yo no iba a crecer y yo no iba a aprender. Siendo que un músico electrónico significó que debía woodshed durante un tiempo, así que tengo un buen pocos vale la pena años de material de aquella época que nunca se ha lanzado... En este punto, no tengo ninguna audiencia. Hacer pistas y no acabar con ellos ni enviar a nadie, y por lo tanto llego a vivir con la música. La música se convierte en la atmósfera que estoy viviendo en el. Tampoco hago música realmente hermosa que viene del clásico, o hacer música donde el ritmo está moviendo todo el tiempo, y no hay ningún centro melódico o rítmico.

El 24 de noviembre de 2015, Frusciante anunció que fue lanzando gratis canciones inéditas que datan de 2008-2013 en su propio oficial Bandcamp y Soundcloud páginas. También había desmentido la entrevista de él retirarse de la industria de la música, diciendo que sus palabras fueron tomadas fuera de contexto. El anuncio fue hecho a través de la página web rara vez actualizada de Frusciante en una carta abierta titulada" Hola audiencia,"donde Frusciante proporciona una respuesta detallada a la periodista que, según él, mal citado le. Él escribe, "yo también debo aclarar algo. Normalmente no leo mi prensa, pero oí hablar de esta cita, recientemente tomadas fuera de contexto por algunos Web site cojo y convertido en un titular, en el que dije 'No tengo ninguna audiencia'. Esto ha sido malinterpretado, y por ajenas a la excelente periodista que me entrevistó para la publicación fina Beats electrónicos. [...] Obviamente tengo un público. Soy consciente de ellos, y saben que ellos son. ", continúa,"Reducida a una sola frase, hubiera sido preciso decir que, en este punto, no tengo ninguna audiencia particular en mente mientras estoy haciendo música."

Estilo musical

"Cuando la parte intelectual de guitarra reemplaza a lo espiritual, no llegar a alturas extremas".

-() John FrusciantePiedra del balanceoFebrero de 2007)

Estilo musical de Frusciante ha evolucionado a lo largo de su carrera. Aunque recibió reconocimiento moderado para sus primeros trabajos de guitarra, no fue hasta más tarde en su carrera que los críticos de música y guitarristas tanto comenzaron a reconocerla completamente: en octubre de 2003 fue clasificado XVIII en Rolling Stone'lista de s de los "100 guitarristas más grandes de todos los tiempos". Frusciante atribuye este reciente reconocimiento a su cambio de enfoque, declarando que él eligió un enfoque basado en los patrones rítmicos inspirados en la complejidad del material Jimi Hendrix y Eddie Van Halen producido. En los expedientes anteriores, sin embargo, gran parte de su producción fue influenciado por varios músicos subterráneos de Punky y onda nueva. En general, su sonido está definido también por una afinidad para guitarras vintage. Todas las guitarras que él posee, registros y visitas con se realizaron antes de 1970. Frusciante utiliza la guitarra específica que él encuentra apropiado para una cierta canción. Todas las guitarras que tenía antes de dejar la banda fueron destruidos cuando su casa se quemó abajo en 1996. La primera guitarra que compró después de reunirse con los Chili Peppers fue un 1962 rojo Fender Jaguar. Su guitarra más frecuentemente usada, sin embargo, es un Sunburst de 1962 Fender Stratocaster le fue dada como un regalo de Anthony Kiedis después de que Frusciante volvió a unirse a los Chili Peppers en 1998. Ha tocado esta guitarra en cada álbum desde regresar a los Chili Peppers y sus posteriores viajes. Él también posee una Fender Stratocaster de 1955, su Strat sólo con el cuello de arce. Instrumento más altamente valorado de Frusciante es una 1955 Gretsch White Falcon, que utilizó dos veces por Mostrar durante el A propósito Tour. Ha ya dejó de usarlo, diciendo que "no había lugar para él". Prácticamente todo el trabajo acústico de Frusciante se juega con una década de 1950 Martin 0-15.

Después de salir de los Red Hot Chili Peppers, pasó a usar un Yamaha SG como su guitarra principal para su solo trabajo. Frusciante también ha tomado nota de su mayor uso de la Roland MC-202 por su música electrónica, diciendo que estaba en el punto "Donde pensé tanto como un 202ist como lo hice... un guitarrista" el MC-202 ha sido su principal instrumento melódico de su música electrónica.

Con los Red Hot Chili Peppers, Frusciante siempre coros en un falsete tenor, un estilo que empezó en Blood Sugar Sex Magik. Fondo disfrutaron su papel en los Chili Peppers como vocalista de apoyo y dijo que los coros son una "forma de arte verdadera". A pesar de su compromiso con los Chili Peppers, sentía que su trabajo con la banda debe permanecer separado de sus proyectos a solas. Cuando regresó a los Chili Peppers en 1998, Kiedis quería la banda para grabar "Viviendo en el infierno", una canción Frusciante había escrito varios años antes. Frusciante se negó, sintiendo que la libertad creativa que necesitaba para su solo proyectos habría conflicto con su papel en la banda.

Técnica

Guitarra de Frusciante utiliza énfasis en melodía adecuada, tono y estructura en lugar de virtuosismo. Aunque influencias virtuosas pueden oírse a lo largo de su carrera, dijo que a menudo minimiza esto. Siente que en general, dominio de la guitarra no ha evolucionado mucho desde la década de 1960 y considera que los mejores jugadores de esa década sin igual. Cuando él estaba creciendo en la década de 1980, muchos mainstream guitarristas centrados en velocidad. Debido a esto, él piensa que las habilidades de muchos desafiante new wave y punks guitarristas fueron en gran parte pasado por alto. Por lo tanto, él acentúa la técnica melódicamente conducido de jugadores tales como Matthew Ashman de Bow Wow Wow y Bernard Sumner de División de la alegría tanto como sea posible porque piensa su estilo ha sido pasado por alto y por lo tanto underexplored. A pesar de ello, se considera fan de guitarristas basada en la técnica como Randy Rhoads y Steve Vai, pero reprime un impulso para emular su estilo: "creen que por tocar más rápido y crear nuevo jugando técnicas usted puede progresar adelante, pero luego se dan cuenta de que emocionalmente que no avanzan en absoluto. Transmiten nada a la gente escuchar y permanecer en donde Hendrix fue hace tres décadas. Algo así le sucedió a Vai en los años 80." Creyendo enfocarse sólo en "tonos limpios" es negativo, Frusciante desarrolló un interés en jugar con lo que él llama un sonido "sucio". Como resultado, considera beneficioso para "maltratar" a su guitarra y emplear diversas formas de distorsión cuando solos. Él también intenta romper tantos "estilísticos límites" como puede para expandir sus horizontes musicales. Piensa que gran parte de la salida de guitarristas de hoy es poco original, y que muchos de sus contemporáneos "seguir las reglas sin riesgo".

Frusciante ha indicado que él se convirtió en serio sobre la creación y su propia música electrónica de ingeniería en 2007. Mientras que él progresó en la mejora de sus habilidades con instrumentos electrónicos y técnicas, ha declarado que se sentía cómodo con la forma de R & B y Música hip hop integrado en su trabajo. Ha observado que estas y otras nuevas técnicas fueron las influencias de parte de su EP, Letur-Lefr. PBX Funicular Intaglio Zone fue grabado mientras que Frusciante miraba para encontrar nuevas formas de tocar la guitarra con las nuevas formas de música y la producción que él había estado estudiando. En su blog, "Mi historia reciente", señala que "los aspectos de la PBX son la realización de combinaciones de estilos de música que vi en mi cabeza hace muchos años, como potenciales, pero que no tenía idea cómo ejecutar.

Enfoque de Frusciante a la composición del disco ha cambiado. En sus primeras grabaciones, dio la bienvenida a sonic imperfecciones, señalando que "incluso en [Para registrar solamente el agua por diez días] hay apagado tono voz y las guitarras fuera de tono. " Sin embargo, en álbumes más últimos tales como Las sombras chocan con la gente, él persiguió lo contrario: "sólo quería que todo sea perfecto, no quería nada fuera de tono, o fuera de tiempo o cualquier inintencional tal o cual." Frusciante ve songwriting como toma tiempo y no la fuerza: "Si una canción quiere venir a mí, siempre estoy listo para recibirla, pero no trabajo en él." Gran parte de su material solista primero está escrito en una guitarra eléctrica acústica o amplificada. También prefiere grabar sus discos en cintas analógicas y otro equipo relativamente primitivo. Esta preferencia proviene de su creencia que equipos más antiguos pueden realmente acelerar el proceso de grabación, y esa tecnología de grabación computarizado moderno da sólo una ilusión de eficiencia. Frusciante intenta agilizar el proceso de grabación lo más posible, porque cree que "la música cobra vida cuando [usted] está creando rápidamente". También disfruta el reto de tener para grabar algo en muy pocos tiene y cree que cuando los músicos son incapaces de manejar la presión de tener que grabar algo rápidamente a menudo obtener frustrados o empantanados por el perfeccionismo. Con su enfoque en nuevos estilos de música, Frusciante describe después de haber trabajado con el ordenador como un instrumento y habiendo encontrado la capacidad de combinar viejas y nuevas técnicas de producción juntos. Ha observado que ha habido un cambio en cómo trabaja en un álbum. En el pasado que trabajan en una canción a la vez, pero con el nuevo "progresiva Synth Pop que él ha estado trabajando, se siente mucho más cómodo trabajar en el álbum como un todo. Actualmente utiliza el buscador de música Renoise como su principal Workstation de audio digital junto con algunos ritmos, secuenciadores y otros hardware, junto con su Doepher, Arp y otros sintetizadores modulares.

Influencias

Fue la primera gran influencia de Frusciante Jimi Hendrix. Entonces vio Los Red Hot Chili Peppers (en ese momento, El era parte de su nombre) en concierto en 1985, después de que su entonces guitarrista Hillel eslovaco se convirtió en su segunda gran influencia, con Frusciante a idolatrar a eslovaco. Aunque Slovak y Hendrix fueron sin duda las más profundas influencias de Frusciante, también fue inspirado por glam rock artistas David Bowie, y T. Rex; como vanguardia actúa como Captain Beefheart, Los residentes, El terciopelo subterráneo, Neu!, Frank Zappa, y Kraftwerk.

Él atribuye su inspiración para el aprendizaje de guitarra a Greg Ginn, Pat Smear, y Joe Strummer, entre otros. Como un adolescente, él comenzó enfocándose sobre Hendrix, así como bandas como Ltd. de imagen pública, Siouxsie and the Banshees, El Smiths, y XTC.

Durante la grabación de Blood Sugar Sex Magik, Captain Beefheart y el blues acústico, unipersonal de Vientre del plomo y Robert Johnson, entre las influencias más destacables. Cita de Frusciante R & B cantante Aguardiente como una inspiración musical y admira su voz, llamándolo "multidimensional" y "inspirador". En la descripción de su voz y Sonida, de la firma, dijo, "no puede oír [las armonías elaboradas] con su consciente; tienes que escuchar su voz con su subconsciente." También mencionó que el Brandy era la "principal fuente de inspiración" el trabajo de la guitarra en Red Hot Chili Peppers álbum de 2006, Stadium Arcadium.

En Californication y A propósito, Frusciante derivó la técnica de crear textura tonal a través de patrones de acordes de post-punk guitarrista Vini Reilly de La columna de Duruttiy bandas como Fugazi y La cura. Tenía originalmente la intención de A propósito para ser compuesto de "estos punky, canciones ásperas", inspirándose de primeros artistas punks como los gérmenes y Los malditos. Sin embargo, esto fue desalentado por el productor Rick Rubin, y en su lugar construyó sobre Californication's melódicamente-estilo. Durante la grabación de Stadium Arcadium, él se movió lejos de sus influencias new wave y se concentró en emular llamativos guitarristas como Jimi Hendrix y Eddie Van Halen.

Con su reciente trabajo en solitario, ha citado música electrónica— en que la guitarra es a menudo totalmente ausente, como una influencia. Sus influencias de música electrónica Aphex Twin, Depeche Mode, Nuevo orden, La liga humana, Ekkehard Ehlers, Peter Rehberg y Christian Fennesz. Sus intereses están en constante cambio, como él cree que sin cambio no tendrá ningún interés en jugar: "yo estoy siempre inspirándose en diferentes tipos de música y tocar la guitarra junto con expedientes, y voy a cada nuevo proyecto de álbum con una idea preconcebida de lo que quiero combinar los estilos.

Vida personal

En 2011, casó a Frusciante Nicole Turley, baterista y principal vocalista de la banda experimental Rubia de Swahili. El 08 de mayo de 2015 fue anunciado que Turley había archivado para el divorcio. El 03 de octubre de 2015, Turley anunció que buscaba $75.000 al mes como parte de su acuerdo de divorcio. Según documentos judiciales, Turley, que ya se pagaron $20.000 al mes, necesita un mayor pago para mantener su calidad de vida. Ella afirma que sus finanzas están a sólo $30.000. Turley dijo que Frusciante era digno de $ 14 millones y ella tiene derecho a más dinero diciendo que juntos la pareja poseía tres casas, un equipo de asistentes personales y un estudio de música privada. Una semana más tarde Frusciante respondió a las demandas de Turley diciendo que se niega a abonarle más dinero y que ella también está buscando $2.600 al mes para los regalos y los gastos de su hermano adulto. También dijo que se hizo firme el proyecto de ley para su carrera musical diciendo: "No sé si se pueden llamar sus esfuerzos de grabación un hobby o un pasatiempo... pero parece inadecuado para caracterizar a Nicole como músico profesional". En 19 de octubre de 2015, un juez falló a favor de Turley diciendo que Frusciante tenía que pagar a su ex mujer $53.000 mensuales, un tercio de lo que ella estaba pidiendo. Frusciante también fue forzado para pagar $71.000 gastos legales de Turley.

Discografía

Artículo principal: Discografía de John Frusciante

Vea también: Discografía de Red Hot Chili Peppers

• Niandra Lades y generalmente apenas una camiseta (1994)
• La sonrisa de las calles te espera (1997)
• Para registrar solamente el agua por diez días (2001)
• De los sonidos dentro de (2001)
• Las sombras chocan con la gente (2004)
• La voluntad de muerte (2004)
• Dentro del vacío (2004)
• Una esfera en el corazón del silencio (2004)
• Cortinas (2005)
• El Empíreo (2009)
• PBX Funicular Intaglio Zone (2012)
• Recinto (2014)
• Trickfinger (2015)
• Renoise pistas 2009-2011 (2015)

Referencias

Notas al pie

Bibliografía

• Apter, Jeff (2004). Fornicación: La historia de Red Hot Chili Peppers. Prensa omnibus. ISBN1-84449-381-4.
• Kiedis, Anthony; Sloman, Larry (2004). Tejido de la cicatriz. Hyperion. ISBN1-4013-0101-0.

Acoplamientos externos

• Sitio web oficial
• Web site oficioso
• John Frusciante en el Internet Movie Database

Otras Páginas

• Synectiv
• Zensaku Motegi
• Software de codigo abierto
• Radianes (desambiguacion)
• Equipo de beisbol Florida Gators 2012
• Fisiopatologia de la hipertension