Gilbert Seldes

Gilbert Seldes fotografiada por Carl Van Vechten, 1932

Gilbert Vivian Seldes (/ˈsɛldiz/; 03 de enero de 1893 – 29 de septiembre de 1970) fue un escritor y crítico cultural. Seldes sirvió como editor y crítico de drama de la modernista seminal revista El Dial de y organizó el NBC Programa de la televisión El tema es el Jazz (1958). también escribió para otras revistas y periódicos como Vanity Fair y de la Poste de la tarde de sábado. Estaba más interesado en la cultura popular estadounidense y historia de la cultura. Escribió y adaptó para Broadway, incluyendo Lysistrata y Sueño de una noche de verano en la década de 1930. Más tarde, hizo películas, escribió guiones de radio y se convirtió en el primer director de la televisión para Noticias del CBS y el decano fundador de la Escuela de Annenberg para la comunicación de la Universidad de Pennsylvania.

Él pasó su carrera analizando la cultura popular en América, abogando por la democracia cultural y posteriormente, llamando para la crítica pública de los medios de comunicación. Cerca del final de su vida, él quipped, "he estado llevando en la pelea de un amante con las artes populares por años... Ha sido divertido. Nada como ellos '.

Infancia y primeros años de vida

Gilbert Seldes nació el 03 de enero de 1893, en Alianza, Nueva Jersey y asistió a una pequeña escuela de primaria en la comunidad de granja 300-home. Fueron los padres de ambos Gilbert Judío de Rusia los inmigrantes y su madre, Anna Saphro, murieron en 1896, cuando él y su hermano mayor, famoso periodista y corresponsal de guerra George Seldes, eran todavía jóvenes. Padre de Gilbert, George Seldes Sergius, un hombre muy obstinado y radicalmente filosófico, había afectado cada aspecto de la vida de sus hijos jóvenes. El élder George empujó a sus hijos a "leer libros que se leer, y que nunca se superan," y se negó a la fuerza la religión a los niños que eran "demasiado jovenes para entenderlo," inculcar una actitud de libre pensamiento de sus hijos.

Seldes asistió a Philadelphia's High School secundaria central y luego en Harvard, concentrándose en estudios ingleses y graduarse en 1914 Durante este tiempo, él era un confeso 'cultural elitista'. Fue aquí que Seldes conoció y se hizo amigo de ambos Scofield Thayer y James Sibley Watson, Jr. junto con E.E. Cummings, Harold Stearns, y John Dos Passos. Después de graduarse Seldes se unió a su hermano como periodista de guerra de 1916-1917, eventualmente siendo promovido a sargento George Santayanade y William James' ideas también lo influyeron grandemente durante este tiempo.

Familia y vida personal

Seldes tuvo un Affair con el periodista americano Jane Anderson de 1918 temprano hasta finales de 1919. Eventualmente mandilaron aparte, y se casó con Alice Wadhams pasillo, una clase alta Episcopal, en París en 1924. La actriz de finales Marian Seldes era su hija; su hijo es agente literaria Timothy Seldes. Él era el hermano menor del legendario periodista liberal, George Seldes.

Ideas

En cultura popular

Creencia de Seldes en la democratización de la cultura había caracterizado su carrera. En la década de 1920, él rechazó acuerdos convencionales del jazz, cine, comics, vaudeville y Broadway como banal, inmoral y estéticamente cuestionable. No limitó a arte a su 'alta cultura' normativa de formas europeas como ópera, ballet y música clásica. Él también no creyó que cultura fue ordenada intrínsecamente, o que exigió formación rigurosa crear y entender.

En cambio, Seldes abogó por una cultura estética democrática. Sólo intentó distinguir el arte bien ejecutado de lo que no era. Él encontró 'excelencia, mediocridad en todos los niveles' y detestaba a 'basura' de la naturaleza alta y clase baja. Además, insistió en que la dicotomía entre la alta y baja las cejas era fundamentalmente compleja. Esta distinción de supuestos de clase, en lugar de un juicio de valor intrínseco del arte –

Los artes animados son creados y admirados principalmente por la clase conocida como lowbrows, frecuentado y a punto de disfrutar, por highbrows; y son tratados como impostores y vulgar despreciable por la clase media, quienes invariablemente son incómodos en presencia del gran arte hasta que ha sido aprobado por la autoridad.

A diferencia de sus contemporáneos, por lo tanto, evaluó la cultura popular, introduciendo nuevas fuentes como jazz, cómic, cine, televisión y radio a la crítica. Les elogió por su honestidad, humor y las habilidades técnicas de sus intérpretes. Anti-intelectual, fue también convencido de que el arte, particularmente popular entretenimiento, debe evitar ser excesivamente cerebral y didáctica. Posteriormente, se opuso firmemente a críticos que recomiendan radio como una herramienta para la educación formal en la década de 1930, diciendo: 'no hay lecciones, gracias y no, maldito usted, ningunas conferencias'.

Por otra parte, Seldes cree que los intelectuales discernir una cultura americana distintiva si abandonaron su asunción que trampas sólo europeos conferido legitimidad cultural. Para él, América ya poseía su propio patrimonio cultural heterogénea, democrática y dinámica. En Las siete artes animadas, Seldes afirmó que la lengua y los ritmos de jazz reflejaban un distinto, cosecha americana identidad. América había encontrado su expresión' característica' y había llegado 'en un punto de intensidad creativa' a través de la cultura popular. Pero él, por lo tanto, abogaba por que intelectuales americanos no te avergüences de jazz, reafirmar y apoyar en su lugar.

Naturalmente, esto horrorizó a los críticos de la línea, la revista que Seldes fue jefe de redacción. Ellos lo pretencioso y vulgar habían ridiculizado en numerosas ocasiones. En respuesta, Seldes fue especialmente crítico de expatriados estadounidenses y críticos que favorecieron medios de arte europeo y había despreciado la cultura popular estadounidense. Llamó los 'debunkers' y argumentó que la cultura europea no era digna de veneración. Habían 'impuesta en nosotros ideas débiles [América], gusto cuestionable, quackeries y manías'.

Más importantemente, él también se opuso a estos expatriados y crítica afirmación que América tenía experiencia histórica suficiente para inspirar la creatividad artística. Desde la década de 1930, se convencieron de que una comprensión histórica de América fue fundamental para su identificación. Por lo tanto, pasó de la crítica de arte para escribir la historia para demostrar que América tenía un pasado cultural. Esto condujo a los libros como El siglo balbucea y Continente. Por la década de 1930, escrituras de Seldes tuvo tonos más pesados del excepcionalismo norteamericano, que aumentó con el advenimiento de II Guerra Mundial.

Durante la gran depresión, creencia de Seldes que entretenimiento existieron puramente para su propio bien evolucionado. Él llamó para que teatro reflejar la dura realidad de la vida estadounidense –

No me refiero a que todos los juegos deberían estar preocupados con la huelga de los agricultores de Iowa y las líneas de pan en Nueva York, aunque no veo por qué al menos algunos de los juegos no tratan con estos temas. Es posible ser consciente de lo que ha sucedido en estos tres años y hacer que su conciencia se sentía incluso en comedia ligera.

Él creció más crítico de juegos serios, abogando contenido alegre que enfrenta y mitigados las luchas de la vida cotidiana. Siempre cultural populista, él mantuvo que arte americano debe beneficiar a los ciudadanos estadounidenses.

Intereses de Seldes diversificaron a película de la última década de 1920. A diferencia de críticos como Mencken y George Jean Nathan que despreciaba las películas como vulgar, Seldes cree que la película podría ser una herramienta para la educación histórica americana. Él escribió, dirigido, había producido y conducido una serie de documentales históricos. Esto es América (1933) fue el esfuerzo de su debut.

Desde el principio, estaba convencido de que las características esenciales de la película también fue un rasgo definitorio americano. Esto fue su habilidad para capturar 'movimiento y encuentren [ed] la una característica dominante de la historia americana'. Por lo tanto, creía que la película era vital para la identidad cultural de los Estados Unidos.

Junto a la proliferación de la película, Seldes promulgó la democratización de la crítica cultural. Propuesto opinión crítica necesaria para apoyar el alcance de la película a un público masivo y aplaudió el ascenso de la crítica de la película de la década de 1920. Para todos los méritos de la película, sin embargo, Seldes también con precisión predijo y lamentó la decadencia de la cultura literaria en la década de 1930 como resultado de la película y la televisión.

En la cultura de masas

Desde la década de 1930, Seldes desconfiaba de la transformación de la cultura popular a la cultura de masas, facilitó que la televisión y la radio. Le preocupaba que las artes populares habían perdido su dinamismo como 'observación pasiva' había, por entonces, reemplazado 'participación activa' en las artes. Además, él se preocupó que gustos americanos estaban volviendo indiscriminada y uniforme. Esta preocupación aumentó en la década de 1950, cuando vio que las artes fueron monopolizadas, homogeneizado y de pobre calidad. En la segunda edición de Las siete artes animadas (1957), escribió, 'nosotros estamos siendo envuelto en una mediocridad producidas en serie'.

Responsabilidad de los medios de comunicación también fue una cuestión pertinente a Seldes, como creía el control que las empresas de entretenimiento y comercialización de las artes había erosionado el valor de la cultura popular. Culpó a las corporaciones de los medios de comunicación para el contenido de la difusión que pensó fomentó el mínimo común denominador. Consideró telenovelas y telenovelas 'influencias de la corrupción'. A Seldes, TV reducido perjudicialmente a los intereses del público, cuando, en su lugar –

el público [debe] dado todas las oportunidades para encontrar su propio nivel de gusto por tener acceso a lo mejor así como a la media, que en este caso, está lejos de ser oro.

Por otra parte, también rued como accesibilidad de la televisión hace entretenimiento parece como un 'derecho', en lugar de una recompensa ser ganada.

Sin embargo, él seguía siendo optimista y expresó que el público sería criticar a los medios de comunicación. Esto era ideal perdurable de Seldes-por la democratización de la crítica cultural Americana. El historiador, Michael Kammen, considera Seldes el precursor de los estudios culturales por su investigación en el impacto social, implicaciones políticas y el potencial educativo de medios culturales. También declaró que él no encontró sexo tan entretenido como virtud, honestidad, realismo, humor y habilidad técnica en el rendimiento. Percibía su creciente uso en el entretenimiento (sobre todo en Hollywood) como un reflejo de una decadencia de los medios de comunicación.

En la política

Mientras que un patriota, Seldes era apolítica en gran medida. Más tarde lamentó este abandono y admitió que su confort material le había hecho apáticos –

nada en los asuntos públicos me ha causado tanto pesar como mi fracaso a unirse a ellos. El único que parece incluso débilmente válido para mí es que yo no era, por naturaleza, un carpintero de movimientos... En cierto sentido, esta absorción en una vida nunca había previsto y la prosperidad que disfrutaba, podría hacerme indiferente a las causas públicas.

Antes y durante la SEGUNDA guerra mundial, sin embargo, Seldes estaba totalmente comprometido al excepcionalismo norteamericano. Hizo hincapié en la singularidad de la cultura y la democracia contra de Europa. A pesar de sus inclinaciones populistas, era un anticomunista. Creía que el comunismo era incompatible con los Estados Unidos, como necesario 'completa la dedicación' a expensas de sufragio democrático. Vio a los estadounidenses durante la década de 1930 como generalmente apático y undisposed a la rebelión. Él, por lo tanto, abogó por preocupaciones estadounidenses de clase media en su lugar. Estas dominado Continente (1936), Su dinero o su vida (1938) y ¡Proclamar libertad! (1942). más adelante consideraba sus puntos de vista durante este período dogmático, pedante y aislacionista.

En la crítica intelectual

Como intelectual, Seldes buscó no sólo evaluar las artes y desafiar a otros críticos, pero también pretende informar al público. Él se vio como un crítico "constructivo" en lugar de una 'destructiva', se diferencian de los detractores de la cultura popular estadounidense. También alegó que eran demasiado técnicos; eran críticos 'no de literatura, sino de economía, sociología, psicoanálisis, moralidad y así sucesivamente'. A lo largo de su carrera, él favoreció la equidad, el equilibrio y el internacionalismo y fue, sobre todo, reacios a proporcionar sólo evidencia unilateral que podría confundir a sus lectores.

Carrera

Editor, escritor y crítico cultural

Después de su graduación de la Universidad de Harvard, en 1914, Seldes izquierda para Londres como el Noche de Philadelphia Ledger'corresponsal de s durante primera guerra mundial. Cubrió las condiciones sociales en Inglaterra. Él también escribió para la Transcripción de noche de Boston, El foro y Nuevo estadista en Londres.

Después del final de la guerra, Seldes volvió a América y se convirtió en Collier semanal 'editor asociado de s. Seldes pasaría a ser segundo editor asociado para El Dial de en 1920, a menudo contribuyendo pedazos como propias a la revista bajo los seudónimos de Vivian Shaw o Sebastien coliflor. Su larga y brillante revisión de 1922 en La nación de Ulises por James Joyce ayudó a que el libro se conoce en los Estados Unidos (aunque permanecería prohibida allí hasta 1933). Tenencia de Seldes como editor de El Dial de incluye la publicación de la famosa noviembre de 1922 cuestión cuenta con T. S. Eliot's La tierra baldía. Juntos, tomaron El Dial de en una pista modernista, a diferencia de otras revistas como Van Dyck arroyo's El Freeman y Henry Luce's TIEMPO. Durante este tiempo, él trabajó con otros intelectuales como Marianne Moore y Sophia Wittenberg (que más tarde se convirtió en esposa de Lewis Mumford), que lo contó como un excelente colega –

Gilbert fue alegre y fácil de conseguir junto con. Aunque él era serio sobre su trabajo, que él parecía disfrutar, yo no diría que era intelectualmente intenso... El marcado en sus primeros días, y yo estaba allí en una capacidad u otra desde el principio, se llevó a cabo en la oficina a lo largo de líneas más bien informales, con una camaradería general y Gilbert hizo mucho para fomentar que. Creo que disfrutado de su trabajo.

Vanity Fair nombrado Seldes, uno de los críticos modernos de América' diez' en 1923, y pronto se convirtió en un comentarista para su revista. En enero de 1923, él navegó para que Europa convertir sus artículos en cultura popular en un libro. En una carta a su hermano George Seldes, declaró que:

El propósito de este viaje es un viaje de cuatro meses de descanso, frivolidad e impresiones a seguir... para que la soledad se gasten en escribir un par de libros.

En los últimos meses de 1923, Seldes dimitió su posición en el El Dial de para perseguir la escritura independiente. Las siete artes animadas, su libro más famoso, es el resultado de la estancia de Seldes en París.

Al año siguiente regresó a Nueva York para escribir para varias revistas y periódicos, de que su columna semanal para el Poste de la tarde de sábado proporcionó la remuneración más importante. Durante la última década de 1920 y 1930, él también incursionó en la escritura y producción de obras de teatro y musicales, además de escribir columnas. Algunos, como Sueño de una noche de verano (1936), realizado mal en la taquilla y otros, como Amor de tres naranjas (1925), no se efectuó aún. Su un éxito de Broadway fue su adaptación de la obra griega Lysistrata por Aristófanes (1932).

Televisión y educación superior

Intereses de Seldes evolucionaron junto con la expansión del cine, radio y televisión. De 1927, fue un crítico de cine para la Nueva República y había investigado la parcialidad especial de la clase obrera a la película. Se unió a CBS en 1937 como su primer Director de programas de televisión y en 1952, sirvió como el Director de la Asociación Nacional para la mejor Radio y TV, una corporación sin fines de lucro. Escribió, produjo y dirigió programas educativos sobre todo para la pequeña pantalla y radio, que abarca temas de historia y cultura. Se trata de Estadounidenses en el trabajo y Puritan en Babylon (1937) para la radio y Esto es América (1933), un documental para la televisión. También organizó NBC's El tema es el Jazz (1958), una serie semanal que los géneros del jazz al público estadounidense. Desde la década de 1950, fue profesor adjunto de literatura y comunicación La Universidad de Columbia.

Seldes fue Decano fundador de la Annenburg escuela de comunicaciones de la Universidad de Pennsylvania, Philadelphia (1959 – 1963). Fue el consultor del programa de la televisión educativa nacional desde 1963 y fue elegido a la American Academia de las artes y las letras en ese año.

A lo largo de su carrera, Seldes luchado entre la necesidad pragmática periodística escribir rentable y su deseo de escribir material de perdurable valor. En los años siguientes a la Gran depresión, por ejemplo, él experimentó dificultades financieras y tuvo más remedio que escribir para los proyectos puramente comerciales. Se trata de Esto es Nueva York (1934), guía de un turista a la ciudad.

Las siete artes animadas

Las siete artes animadas es el logro más significativo de Seldes. Al explicar su título, aseguró que él no se refería a siete artes en particular,

Una cosa debe, quizás, hacerse clara acerca de la frase. Hubo quien pensó (correctamente) que usted no podría encontrar siete y hubo quienes (stuffily) consideran que los siete no eran artes. Fue animado en su mayor parte indiscutida. 7 sagrado vino de los clásicos, de 'las siete artes' (que era también el nombre de una revista recientemente desaparecida) y nunca he tratado de categorizar el contenido del libro para ajustarse a la figura.

Él reiterar toda su vida que su intención era tratar la cultura popular (y cuestionada) con la crítica inteligente que críticos contemporáneos estaban en gran parte inclinados a aplicar a la cultura intelectual. Completar siguientes Seldes Las siete artes animadas en 1923, él escribió que el mensaje central del libro era

que las artes menores, los que con frecuencia se llama 'lowbrow', no son hostiles a las artes mayores, y que el menor y el mayor su principal enemigo en la segunda tasa de Artes falsos.

En este libro, trató de explicar por qué eran tan populares música Africano-Americana y espectáculos y para revisar las definiciones convencionales del arte. Aún, así como elogió la vitalidad y la honestidad de estos programas, también dijo que eran salvajes en la naturaleza y predijo erróneamente que serían de breve duración.

Relaciones profesionales

Seldes siempre fue un 'no-carpintero', negarse a H. L. Menckende 'sistema inteligente' o la mesa redonda de Algonquin en la Universidad de Harvard.

Seldes tenía una relación filtrada con Ernest Hemingway, que constantemente despreciados Seldes a pesar de su frecuente elogio para el trabajo de Hemingway.

Edward Murrow y semejantemente, Seldes tuvo una tensa relación profesional, como resultado de su desacuerdo sobre la representación de Murrow de senador José McCarthy en programa de Murrow, de ver ahora (09 de marzo de 1954). Seldes constantemente por justo y responsable de reporting y criticó la intención de Murrow refutar credibilidad de McCarthy. También regularmente filtró F el. Scott Fitzgeraldde trabajo, excepto para su novela más famosa, El gran Gatsby, que elogió en la edición de agosto de 1925 de El Dial de. Aún así, Seldes y Fitzgerald seguían siendo buenos amigos a lo largo de su carrera.

Muerte y legado

En sus últimos años, Seldes sufrió de mala salud, falta de memoria y emocionales, que le impidieron completar sus memorias. Él confió en su terrier de Skye, Bobby y su hija, Mariana, de compañía. Como estaba escribiendo sus memorias, Como en mi tiempo (1958), se interesó por el impacto del progreso científico en las instituciones sociales y las comunicaciones. Murió a los 77 años del paro cardíaco en su apartamento el 29 de septiembre de 1970.

El legado de Seldes fue inconmensurable. Como autor, crítico, editor, productor, director y educador su impacto llegaba más lejos que la mera circulación periódica o televisión horario. Leo Mishkin, un crítico de New York El telégrafo de la mañana impacto descrito Seldes:

Fue mi maestro como fue también para miles de otras a mayoría de edad a mediados de la década de 1920. No en el sentido de pararse frente a un salón de clases y conferencias o corrección de exámenes... Pero fuera de la escuela uno de los requisitos que teníamos era leer El Dial de... y cuando Las siete artes animadas fue publicado en 1924 sabíamos instintivamente que una nueva era, una nueva apreciación de las artes, de hecho un nuevo horizonte se abría para todos nosotros... (Sus entusiasmos) durará tanto tiempo como la masa de americano busca relajación y recompensas en los medios de entretenimiento masivo. Fue Gilbert Seldes que toda la nación en ese camino. Su nombre sigue siendo un monumento a su influencia.

Obras

Libros

• Los Estados Unidos y la guerra, 1917
• Las siete artes animadas, 1924 (nombre dado a Siete artes animados programa)
• El siglo balbucea, 1928
• Los asesinatos de Victoria, 1928
• Una hora con las películas y el cine sonoro, 1929
• Las películas y el cine sonoro, 1929
• Las alas del águila, 1929
• De utopía, 1929
• El futuro de beber, 1930
• Contra revolución, 1932
• Los años de la langosta, 1933
• Continente, 1936
• Películas para los millones, 1937
• Las películas provienen de América, 1937
• Su dinero y su vida, 1938
• ¡Proclamar libertad!, 1942
• El portátil Anillo Lardner, 1946
• El gran público, 1950
• Escribir para la televisión, 1952
• El arte público, 1956
• Las siete artes animadas, segunda edición, 1957
• Los nuevos medios de comunicación, 1957
• Como en mi tiempo, incompletas e inéditas memorias, 1958

Obras de teatro y musicales

• Las Wisecrackers, 1925
• Amor de tres naranjas, 1925
• Lisístrata (versión moderna), 1932
• Sueño de una noche de verano, 1936
• El sueño de balanceo, 1939

Radio y televisión

• Esto es América, 1933
• Estadounidenses en el trabajo, 1937
• El domesticar de la musaraña, 1937
• Puritan en Babylon, 1937
• Historia viva, 1938
• Los americanos todos – los inmigrantes todos, 1938
• Las artes animadas, de los años 1950
• El tema es el Jazz, 1958

Lectura adicional

• Dupree, María (otoño 1986). 'Jazz', los críticos y el arte de la música norteamericana en la década de 1920. Música americana 4,3. 
• Joost, Nicolás (1964). Scofield Thayer y el Dial: una historia ilustrada. Prensa de la Universidad del sur de Illinois. 
• Kammen, Michael G. (Marzo de 1996). Los artes animados: Gilbert Seldes y la transformación de la crítica Cultural en los Estados Unidos. Prensa de la Universidad de Oxford. ISBN 0-19-509868-4. 
• Levine, Lawrence (Ene – Mar 1989). Jazz y cultura americana. El diario del Folklore americano 102, 403. 

Acoplamientos externos

• Obras de Gilbert Seldes en Proyecto Gutenberg
• Trabajos por o sobre Gilbert Seldes en Archivo del Internet
• Gilbert Seldes en Internet Broadway Database
• Gilbert Seldes en Internet Movie Database
• Las siete artes animadas con texto completo con sus apéndices e ilustraciones de estudios americanos en la Universidad de Virginia
• Obituario para Gilbert Seldes en El New York Times

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