Biblioteca pública de Nueva York para las artes escénicas

La biblioteca pública de Nueva York para la entrada de las artes escénicas de Lincoln Center Plaza en la noche

El Biblioteca pública de Nueva York para las artes escénicas, Dorothy and Lewis B. Cullma, Center, 40 Lincoln Center Plaza, se encuentra en Manhattan, Ciudad de Nueva York, en el Lincoln Center for the Performing Arts en el Upper West Side, entre el Metropolitan Opera House y el Teatro Vivian Beaumont. Alberga una de las mayores colecciones de materiales relacionados con las artes escénicas. Es uno de los centros de cuatro investigación de los Biblioteca pública de Nueva Yorkdel sistema de bibliotecas de investigación y es también una de las bibliotecas.

Historia

Configuración original y fundador

Originalmente las colecciones que forman la biblioteca pública de Nueva York para las artes escénicas (en lo sucesivo LPA) fueron alojadas en dos edificios. Las colecciones de investigación en danza, música y teatro fueron situadas en el Rama principal de la biblioteca pública de Nueva York, ahora llamado el edificio Stephen A. Schwarzman, y la colección de música circulante fue ubicada en la calle 58 biblioteca.

Un centro independiente de artes escénicas de casa primero fue propuesto por Carleton Sprague Smith (jefe de la división de música) en un informe de 1932 a la administración de la biblioteca, "Un digno Music Center de Nueva York". (En el tiempo, materiales de danza y grabaciones de sonido fueron parte de la división de música.) Hubo intentos de crear asociaciones con Rockefeller Center (en construcción en el momento), el Museo de arte modernoy el Museo Metropolitano de arte (a la que Universidad de Nueva York quiso participar como socio). Durante la década de 1930 y principios de los años 40, la división de música produjo un programa de conciertos (basado en el modelo de la Biblioteca del Congreso conciertos en Auditorio Coolidge). Estos conciertos se celebraron a menudo conjuntamente con el Metropolitan Museum of Art y Escuela Juilliard, y el programa creció hasta incluir conferencias de personal de la Universidad de Nueva York.

Después de Lincoln Center fue fundada en 1956, una mención temprana de una posible "biblioteca y Museo de las artes escénicas" apareció en junio de 1957. Lo estaba previsto que un Museo Biblioteca serviría para "interpretar e iluminar toda la gama de las artes escénicas". En diciembre de ese año, la biblioteca se había convertido en un componente aceptado de Lincoln Center planificación y recaudación de fondos. Recordando sus informes anteriores, Smith produjo un informe pidiendo una jugada al Lincoln Center. Administración de biblioteca homologados de la jugada en junio de 1959.

El edificio que alberga las colecciones de investigación y teatro Vivian Beaumont fue el tercer edificio a abrirse en el Lincoln Center. Los planes originales concibieron la biblioteca como un edificio separado, pero los costos prohibitivos requería una combinación de la biblioteca y el teatro. Como construido, el teatro forma el núcleo central del edificio, los 1er y 2do pisos ocupando los lados sur y oeste y las colecciones de investigación de 3er piso proporcionando un techo. Notable arquitecto modernista Gordon Bunshaft, de la firma de Skidmore, Owings and Merrill (SOM) diseñó los interiores, y SOM consultó con Eero Saarinen y asociados (arquitecto para el teatro Vivian Beaumont) en los exteriores. El teatro de remolque de Claire (pertenecientes a Lincoln Center Theater) fue construido en el techo de la biblioteca y abrió sus puertas en junio de 2012.

El tercer piso, alberga las colecciones de investigación, abiertas al público el 19 de julio. Toda la biblioteca abrió sus puertas al público el 30 de noviembre de 1965, el cuarto edificio para abrir en el Lincoln Center. En su apertura, se llamaba "Biblioteca y Museo de las artes escénicas". Componente de la biblioteca museo fue nombrado el Collum Shelby Davis museo en honor de un banquero de inversiones que contribuyeron $ 1 millón al Lincoln Center para los propósitos del Museo.

En su apertura, el vestíbulo principal de la biblioteca a la entrada del Lincoln Center Plaza albergó una librería, un área de visualización de la película y un área de audición. El segundo piso incluye colección de artes escénicas para niños, así como el óvalo Hecksher, un espacio cerrado que puede acomodar a contar historias. Antes de la renovación de 2001, colección de los niños fue trasladado a la sucursal de Riverside. El óvalo de Hecksher fue quitado como parte de la renovación.

Los espacios Shelby Collum Davis Museum incluyen áreas pequeñas y separadas en la danza, música, archivo sonoro y divisiones de investigación de teatro. Galerías más grandes fueron la Vincent Astor Gallery en el 2do piso y galerías en la planta baja de nivel y 2do.

renovación de 2001

Desde 1998 hasta 2001, el edificio fue cerrado debido a un proyecto de renovación de $ 38 millones diseñado por Polshek Asociación. (La renovación fue relacionada con las renovaciones de Lincoln Center, que se inició poco después de 2001). Durante este tiempo, las colecciones de investigación fueron atendidas del anexo de la NYPL (en la Avenida 10 y calle 43), y las colecciones circulantes fueron alojadas en la biblioteca de Mid-Manhattan en 40th Street y Fifth Avenue. LPA reabrió al público el 29 de octubre de 2001 con su edificio recién nombrado Dorothy y Lewis B. Cullma, Center después de un regalo de la Cullmans (Dorothy fue miembro hasta que murió; Lewis sigue siendo un fideicomisario).

De Al Hirschfeld escritorio y una silla en el vestíbulo de la biblioteca pública de Nueva York para las artes escénicas

Durante la renovación, la biblioteca fue transferida al permitir la instalación de numerosos equipos en cada piso. Hay cerca de 200 computadoras accesibles al público en el edificio. La mayoría está restringida al uso del catálogo de la biblioteca y bases de datos electrónicas o ver material audiovisual de la biblioteca, pero unos pocos proporcionan completo uso de Internet. La renovación también creó una sala de entrenamiento de tecnología, con doce equipos de escritorio para los usuarios y otro para un profesor, así como una pantalla de proyección.

Al abrir original del edificio en 1965, cada división investigación tenía una sala de lectura independiente. La renovación eliminado estos y zonas comunes consolidaron en un área de solo lectura pública unificada, con habitaciones separadas para el cine en la película y cinta de archivo (llamado de su sala de proyección para Lucille Lortel) y colecciones especiales (su habitación el nombre para Katharine Cornell y Guthrie McClintic). Posteriormente las colecciones especiales lectura sala fue trasladado a una porción de la zona de lectura principal de la tercera planta, mientras que una sala de proyección para la reserva de cine y Video Collection (originalmente parte de la Donnell Media CenterPero absorbido por la colección en 2008) tomó su lugar. Mientras tanto, espacio de la Galería del Museo se consolidó en dos espacios de la galería principal con áreas más pequeñas para la exhibición de otros artículos. El Donald y Mary Oenslager Gallery se encuentra en el primer piso, adyacente a la entrada de la Plaza Lincoln, mientras que la galería de Vincent Astor (anteriormente en el segundo piso) se encuentra ahora en el nivel inferior, adyacente a la entrada de la Avenida Amsterdam. Una pequeña área cerca de la entrada de Lincoln Center Plaza alberga caricaturista Al Hirschfieldde escritorio y silla. El corredor principal del primer piso se utiliza para la visualización de fotografías, carteles y otros elementos bidimensionales. El tercer piso tiene numerosas vitrinas destacando pantallas giratorias de agrupaciones temáticas de artefactos de las colecciones.

La renovación estaba sin sus detractores, sin embargo; por ejemplo, Joseph Horowitz criticó particularmente el tercer piso. Donde cada división tenía previamente su propia sala de lectura, la renovación había unido todas las áreas de lectura pública en una habitación, dando por resultado menos intimidad y más ruido. Edmund Morris caracterizan las colecciones especiales, sala de lectura como "charmless espacio...[que] emana un aire desanimado de abandono".

Colecciones de investigación

Desde sus inicios, LPA ha tenido tanto un investigación componente (financiado con dinero privado) y una rama biblioteca (financiados con el dinero importante de Nueva York, el resto proviene de contribuciones privadas).

Materiales y formatos

Además de obras publicadas (por ejemplo, libros, revistas y partituras), las divisiones de investigación recogen una enorme cantidad de material único: Material de archivo (material que fue creado por o que una vez perteneció a un individuo u organización), manuscritos de texto, manuscritos de la música, o mecanografiados, libros pronto, carteles, diseños originales de conjunto y vestuario, programasy otros ephemera son sólo algunas de las principales categorías de materiales. Colección de la biblioteca de grabaciones de sonido están en todos los formatos que en sí mismos trazan la historia y el desarrollo de grabación de sonido.

Detrás de las escenas: una pequeña porción de los cientos de gabinetes de archivo que contiene los recortes sobre 1 millón en LPA

La biblioteca cuenta con 500 mil carpetas que contienen recortes en una variedad de gente y temas relacionados con las artes escénicas. Estos recortes a veces pueden proporcionar un principio a los de la etapa inicial de su investigación. La biblioteca también recoge una variedad de iconografía en diversas formas: fotografías, litografías, grabados, dibujosy otros. Un reciente informe interno estima que LPA tiene aproximadamente 4,5 millones de fotografías, incluyendo la recientemente adquirida colección del fotógrafo neoyorquino Martha Swope, sí mismo sosteniendo fotografías 1 millón.

Mucho de este material no librarios no estaba inicialmente en el catálogo en línea. Algunos materiales son accesibles a través de índices y archivos de la tarjeta interna. Política desde cambió a traer tanto del material como sea posible en el Catálogo principal, y para el año 2013, la mayor parte era accesible en el catálogo. Debido al enorme volumen de material, algunas clases de la misma, tales como los archivos de recorte, nunca ha sido inventariado, aunque está arreglado en una manera recuperable con un arreglo alfabético o chronogical. A diferencia de la mayoría las bibliotecas públicas de Estados Unidos, las chimeneas de las colecciones de investigación están ubicadas en zonas no públicas y no están disponibles para la navegación. Los clientes deben determinar lo que quieren ver, llenar llamada resbalones y presentar los recibos a personal de la biblioteca. Personal de la biblioteca luego recupera el material para el patrón.

Las explotaciones de LPA se dividen por tema en divisiones, que contienen un número de centros especiales.

División de música

La división de música, como una división del fundador de la New York Public Library, es la más antigua de todas las divisiones en LPA. Sus orígenes provienen de la biblioteca privada del banquero Joseph William Drexel. Tras su muerte en 1888, su valiosa biblioteca 5.542 volúmenes y 766 folletos, conocido como el Colección Drexel, se convirtió en parte de la biblioteca de Lenox. La biblioteca Astor también tenía una dotación que ayudó con la compra de música. En 1895, tras la consolidación de la biblioteca Lenox con la biblioteca Astor, la división de música se convirtió en una de las primeras divisiones del tema de la biblioteca pública de Nueva York.

Según El New Grove Dictionary of Jazz, la biblioteca cuenta con explotaciones manuscrito fuerte particular Jazz, Estos incluyen 400 de Benny Goodmande los acuerdos y los arreglos hechos por Sy Oliver para los músicos incluyendo Duke Ellington, Jimmie Lunceford, y Tommy Dorsey. Lleva a cabo decenas de trabajo de obras de Ellington y de Charles Mingus así como la extensa microlim copias de manuscritos de Mingus.

Manuscrito de música clásica celebración incluyen manuscritos de Bach, Johannes Brahms, Franz Liszt, Glinka, Handel, Haydn, Korngold Mozart, Paganini, Schubert y Schumann;

División de Billy Rose Theatre

La biblioteca ha ido recogiendo materiales teatrales durante años antes de 1931, cuando los ejecutores de David BelascoInmobiliaria ofreció las explotaciones del productor a condición de que se crea una división. La colección de teatro (como fue conocido inicialmente) comenzó el 01 de septiembre de 1931. La división abrió en el Lincoln Center como la colección de teatro. En 1979, fue retitulado el Billy Rose División teatro, honrando una donación financiera de la Fundación del letrista/productor. Ahora es la mayor división de investigación de la biblioteca, con participaciones principalmente en el teatro y el aumento en la película, con algunas colecciones sobre los temas relacionados de vaudeville, magia, títeres y circo. El teatro de la película y cinta de archivo es administrativamente dentro de la división.

División de danza Jerome Robbins

La división de danza Jerome Robbins comenzó en 1944 bajo los auspicios de Genevieve Oswald. Originalmente bailar materiales formaban parte de la división de música (cuando era conocida como la "colección de danza"), pero su crecimiento hizo necesario contratar a un miembro del personal a tiempo completo en 1947. Adquisiciones fueron aumentadas por los regalos de papeles de Ted Shawn y Ruth St Denis, Doris Humphrey, Charles Weidman, y Hanya Holm. Con el regalo de una colección de Walter Toscanini en honor de su fallecida esposa, Cia Fornaroli (bailarina), la colección de danza se convirtió en un repositorio de renombre internacional. Debido a su posterior crecimiento y creciente importancia, la colección fue reconocida formalmente como una división separada en 01 de enero de 1964.

Uno de los recursos más importantes de la división es Jerome Robbins archivo de la imagen en movimiento registrado. Dotado de un regalo de Jerome Robbins, este archivo recoge y conserva las imágenes en movimiento de la danza, poniéndolos a disposición de los investigadores. El archivo ha recibido muchos regalos de bailarines y coreógrafos y contiene muchas películas hechas en privado y video.

De la división historia oral programa comenzó formalmente en 1965. Estas historias orales son particularmente valiosas ya que proporcionan información, historia y contexto no está generalmente disponible en fuentes publicadas. El Rodgers y Hammerstein archivos de sonido grabados administrativamente forma parte de la división.

Reserva de cine y Video

Aunque técnicamente no es una parte de las divisiones de investigación, la reserva de cine y Video Collection (anteriormente el Donnell Media Center) es atendida desde el tercer piso. Para cine y video en el que debe ser consultados en el sitio, hay una sala de proyección (lo suficientemente grande para las clases) equipada con un proyector de 16 mm. También hay moviolas y Steenbeck equipo, permitiendo el análisis y examen minucioso del fotograma por fotograma.

Sala para la reserva de cine y Video collection; Moviola y Steenbeck equipo está a la derecha

Rodgers y Hammerstein archivos de sonido grabado

Teatro en cinta y película sala – dedicada a donantes Lucille Lortel

Algunos de los Cilindros Mapleson, uno de los artículos más preciados de los archivos de sonido

Algunos de los cientos de horas de grabaciones de ensayo con Arturo Toscanini

Los orígenes de Rodgers y Hammerstein archivos de sonido grabados pueden atribuirse a una donación de 500 discos de 78 rpm por Columbia Records en 1937 a la división de música. Sucesivos regalos por las compañías discográficas y los individuos condujeron a la creación formal de una división separada con la inauguración del edificio en el Lincoln Center en 1965. Fue nombrado en honor a una generosa donación de la organización de Rodgers y Hammerstein. Estación de radio WQXR donó 11.000 grabaciones de 78 rpm en 1966. Carleton Sprague Smith imaginó el propósito del archivo del sonido como "estimular interés entre grabación y ejecutivos de difusión, así como otras instituciones de artes que tenían potencial para desempeñar un papel cooperativo".

Teatro en la película y el archivo de cinta

Artículo principal: Teatro en la película y el archivo de cinta

El teatro en película y cinta Archive (TOFT) produce grabaciones de vídeo de Nueva York y producciones de teatro regional y proporciona acceso a investigación en su Lucille Lortel sala de proyección. El núcleo de la colección se compone de las grabaciones en vivo de las producciones de Broadway y off-Broadway, con algunas producciones de los teatros regionales profesionales adicionales. El archivo también graba entrevistas y diálogos con profesionales de teatro notable. Además de actuaciones en vivo, grabaciones comerciales de películas relacionadas con el teatro, documentales y programas de televisión también se incluyen en la colección. Actualmente entre las grabaciones en vivo de 50-60 se producen cada año, cubriendo las producciones más importantes. A partir del informe anual de 2013, la colección incluye 7.469 títulos, un total de 20.000 artículos

El archivo fue establecido en 1970 por Betty L. Corwin, quien se desempeñó como su Director hasta su jubilación en el año 2000. La Sra. Corwin y el archivo posteriormente entregaron un especial Tony Award por "Excelencia en el teatro" en la 55ª edición anual Premios Tony. En el año 2001 Patrick Hoffman se convirtió en Director de TOFT.

La colección mantiene contratos con todos los sindicatos teatrales y gremios, permitiendo espacios libres para la videograbación no comercial de teatro en vivo. La colección está ubicada en el tercer piso de la biblioteca de las artes escénicas. Las grabaciones pueden ser vistas por cualquier persona con un interés profesional o de investigación, pero no pueden ser reproducidas. Los usuarios consisten en teatro profesionales, estudiantes, académicos, periodistas, críticos y otros investigadores. La mayoría de la colección está catalogada en línea e investigable visitando el sitio web de la NYPL, www.nypl.org.

La colección es considerada una de las colecciones más completas de producciones teatrales grabadas en el mundo. Archivos siguiendo el modelo de TOFT incluyen el Museo de rendimiento y diseño en San Francisco, el área Washington Performing Arts Video archivo establecido en Washington, D.C.y el Archivo de videos Nacional de rendimiento en Londres.

Colecciones de rama (circular)

Una de las paredes de la exhibición del Museo Davis Shelby Collum

Los inicios de la colección de música circulantes son debidos en gran parte a su primer bibliotecario de la cabeza, Dorothy Lawton. Lawton participó en la creación de la colección de música en la calle 58 biblioteca en 1920, comenzando con una colección de 1.000 libros y partituras. En 1924 la colección musical circulante fue establecida oficialmente como parte de la calle 58 biblioteca. Su pasión por la danza le permitió conseguir publicaciones inusuales, tanto que bailan crítico John Martin le felicitó por la creciente colección de libros de la danza.

En 1929, la calle 58 biblioteca comenzó una colección de grabaciones comenzando con regalos de Victor y Columbia records, que asciende a 500 registros. Sobre la construcción de una cabina, Lawton informó que en 1933, la cabina fue constantemente reservada dos semanas de anticipación.

Durante SEGUNDA guerra mundial, estableció una serie de conciertos para los militares los domingos de 3 – 19:00 militares podrían solicitar a las selecciones de su elección y también podrían participaren en tocar música de cámara con instrumentos que habían prestados a la biblioteca. Ella estableció la colección de orquesta, un conjunto de partituras y partes que podrían ser prestadas a los grupos para el funcionamiento. En la actualidad, la colección de orquesta préstamos de piezas a más de 2.000 obras.

Una porción de los miles de CDs que pueden ser prestados de la biblioteca pública de Nueva York para las artes escénicas

Cuando se jubile de Lawton en 1945, crítico musical jefe del New York Times Olin Downes le felicitó por el desarrollo de la biblioteca 58th Street y comentaron sobre sus logros como la captación de donantes y alistar la ayuda de músicos profesionales y preocupación. (Muchos de los objetos raros que fueron regalos de la calle 58 rama posteriormente fueron trasladados a la división de música).

Después de retirarse, Lawton regresaron al país de su nacimiento, Inglaterra y ayudar a organizar una colección musical creado recientemente en la biblioteca Central de música de la biblioteca de Buckingham Palace Road (hoy el Biblioteca de música de Westminster), modelando la nueva biblioteca en la que estableció en la calle 58.

Una pequeña porción de los miles de DVDs que pueden ser prestados de la biblioteca pública de Nueva York para las artes escénicas

En la actualidad, las colecciones de circulación préstamo libros sobre música, danza, teatro, cine y administración de las artes. También prestan partituras, scripts, CDs, videos, DVDs y juegos de piezas orquestales.

Shelby Collum Davis Museum

El componente de Museo de LPA toma la forma de exposiciones en sus dos espacios de exposición principal, el Donald y Mary Oenslager y la galería de Vincent Astor, así como un recinto amurallado en la entrada de la plaza y además Mostrar casos distribuidos en todo el edificio. Entre las finalidades de las exposiciones es mostrar a todos los visitantes que los millones de objetos que pertenecen a la biblioteca no para el uso exclusivo de los eruditos sino para cualquier persona que entra por la puerta. Exposiciones destacan los artículos de las colecciones de la biblioteca y mantener el nombre de la biblioteca ante el público, atrayendo a nuevas y potenciales donaciones.

Desde finales de los noventa, programa de exposiciones de la NYPL ha añadido exposiciones en línea. Exposiciones en línea sirven como una extensión de exposiciones físicas, añadiendo más material o permitiendo una mayor profundidad de la exploración.

Programas públicos

Programas públicos son gratuitos y llevarán a cabo en el Auditorio de Walter de Bruno 202-asiento situado en la planta baja. El auditorio se utiliza varias veces por semana para espectáculos musicales, proyecciones de películas y conferencias.

Referencias

Notas

Lectura adicional

• Sydney Beck, "Carleton Sprague Smith y la conformación de una biblioteca de música: presagio de un centro para las artes escénicas (recuerdos de un miembro del personal)" en: Bibliotecas, historia, la diplomacia y las artes escénicas: Essays in Honor of Carleton Sprague Smith. Festschrift serie Nº 9. Stuyvesant, NY: Pendragon Press, 1991. ISBN 978-0-945193-13-5
• Miller, Philip L. y Frank Campbell, "cómo la división de música creció-una memoria (partes 1 – 2)." Notas Vol. 35, no. 3 (marzo de 1979), p. 537 – 555; parte 3: vol. 36, núm. 1 (septiembre de 1979), p. 76-77; parte 4: Vol. 38, núm. 1 (septiembre de 1981), págs. 14 – 41.
• Williams, Sam P. Guía a las colecciones de investigación de la biblioteca pública de Nueva York. Nueva York: biblioteca pública de Nueva York, 1975. ISBN 0-8389-0125-5

Enlaces externos

• Los medios de comunicación relacionados con la Biblioteca pública de Nueva York para las artes escénicas en Wikimedia Commons
• Sitio web oficial

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