This is a good article. Click here for more information.

Ahorro Sr. Banks

Ir a: navegación, búsqueda de
Ahorro Sr. Banks
Walt Disney and P. L. Travers walking in unison against a white background with their shadows appearing as Mickey Mouse and Mary Poppins, respectively.
Cartel del estreno
Dirigida por John Lee Hancock
Producido por
  • Alison Owen
  • Collie de Ian
  • Philip Steuer
Escrito por
  • Kelly Marcel
  • Sue Smith
Protagonizada por
  • Emma Thompson
  • Tom Hanks
  • Paul Giamatti
  • Jason Schwartzman
  • Bradley Whitford
  • Colin Farrell
Música de Thomas Newman
Cinematografía John Schwartzman
Editado por Mark Livolsi
Producción
empresa
  • Walt Disney Pictures
  • Películas de rubí
  • Entretenimiento y medios de comunicación esencial
  • Películas de BBC
  • Características de Rayuela
Distribuido por Walt Disney Studios
Imágenes en movimiento
Fecha de lanzamiento
  • 20 de octubre de 2013)20 / 10 / 2013) (BFI London Film Festival)
  • 29 de noviembre de 2013)29 / 11 / 2013) (Reino Unido)
  • 13 de diciembre de 2013)13 / 12 / 2013) (Estados Unidos)
Tiempo de funcionamiento
125 minutos[1]
País
  • Australia
  • Reino Unido
  • Estados Unidos
Idioma Inglés
Presupuesto $ 35 millones[2]
Box-office $ 117,9 millones[3]

Ahorro Sr. Banks es un 2013 película de drama de época dirigida por John Lee Hancock partir de un guión escrito por Kelly Marcel y Sue Smith. Centrado en el desarrollo de la película de 1964 Mary Poppins, las estrellas de cine Emma Thompson como autor P. L. Travers y Tom Hanks como cineasta Walt Disney, con el apoyo de actuaciones de Paul Giamatti, Jason Schwartzman, Bradley Whitford, y Colin Farrell. Que derivan su título de el padre en historia de Travers, Ahorro Sr. Banks representa a reuniones de quince días de duración del autor durante 1961 en Los Angeles, durante la que Disney intenta obtener la derechos de la pantalla Para sus novelas.[4]

Entretenimiento de los medios esenciales y Películas de BBC desarrollado inicialmente Ahorro Sr. Banks como una producción independiente hasta 2011, cuando productor Alison Owen se acercó a Walt Disney Pictures permiso utilizar elementos con derechos de autor. Tema de la película despertó interés de Disney, el estudio para adquirir el guión y producir la película.[5] Fotografía principal comenzó el año siguiente en septiembre antes de embalaje en noviembre de 2012; la película fue rodada casi en su totalidad en la zona sur de California, principalmente en la Walt Disney Studios en Burbank, donde ocurre la mayoría de la narrativa de la película.[6][7]

Ahorro Sr. Banks se estrenó en el Festival de cine de Londres en 20 de octubre de 2013 y fue lanzada teatralmente ese mismo año en el Reino Unido el 29 de noviembre y en los Estados Unidos el 13 de diciembre. Sobre lanzamiento, la película recibió críticas positivas, con alabanza dirigida a la actuación, guión y partitura musical. Rendimiento de Thompson obtenido un Concesión de BAFTA, Premio globo de oro, Screen Actors Guild Award, y Premio de la crítica nominaciones a la mejor actriz, mientras que compositor Thomas Newman obtuvo un Premio de la Academia nominación para Mejor banda sonora. La película también fue éxito comercial, recaudando $ 118 millones en la taquilla en todo el mundo.

Contenido

  • 1 Parcela
  • 2 Reparto
  • 3 Producción
    • 3.1 Desarrollo
    • 3.2 Película
    • 3.3 Música
  • 4 Exactitud histórica
  • 5 Lanzamiento
  • 6 Recepción
    • 6.1 Respuesta crítica
    • 6.2 Reconocimientos
  • 7 Referencias
  • 8 Acoplamientos externos

Parcela

En 1961, el autor financieramente atado Pamela Travers de "P. L." viaja a regañadientes desde su casa en Londres Para Los Angeles para trabajar con Walt Disney ante la insistencia de su agente, Diarmuid Russell. Disney ha seguido el derechos de la película a ella Mary Poppins historias durante veinte años, que prometió a sus hijas que él produciría una película basada en ellos. Travers ha resistido firmemente los esfuerzos de Disney porque ella teme lo que haría a su carácter. Sin embargo, ha no escrito nada en un tiempo y en su libro regalías han degenerado a nada, por lo que corre el riesgo de perder su casa. Aún, Russell tiene que recordar que Disney ha aceptado dos estipulaciones principales — sin animación y aprobación sin precedentes de la escritura, antes de que ella está de acuerdo ir.

Infancia difícil de Travers en Allora, Queensland, Australia, se representa a través de flashbacks, y es la inspiración para gran parte de Mary Poppins. Travers idolatrado a su padre amoroso, imaginativo, Travers Robert Goff, pero su crónica alcoholismo dio lugar a sus repetida de las Leñas, filtró el matrimonio de sus padres y causado su angustiada madre tratar de suicidas. Goff murió a una edad temprana de tuberculosis Cuando Travers tenía siete años.

En Los Ángeles, Travers se irrita por lo que ella percibe como la irrealidad de la ciudad y amistad intrusivo de los habitantes, personificado por su chofer de limusina, Ralph. En el Walt Disney Studios en Burbank, Travers reúne el equipo creativo que se están desarrollando Mary Poppins para la pantalla: guión Don DaGradiy compositores de música Richard y Robert Sherman. Ella encuentra sus presunciones y casuales maneras altamente inadecuadas, una vista que también tiene de Disney jocosa.

Relación de trabajo de Travers con Disney y su equipo es difícil desde el principio, con su insistencia en que Mary Poppins es el enemigo de sentimiento y fantasía. Disney y a su pueblo está perplejos por el desdén de Travers para fantasía, dada la naturaleza de la historia de Mary Poppins, así como la rica imaginación de Travers. Ella particularmente se opone a cómo se representa el carácter George Banks, el padre de los niños a cargo de Mary Poppins, distanciado, insistiendo en que no es ni fría ni cruel. Poco a poco, comprender cuán profundamente personales historias de Mary Poppins son para ella y cómo muchos de los personajes fueron inspirados por su pasado.

El equipo se dan cuenta Travers tiene críticas válidas y realizar cambios, aunque ella se convierte en cada vez más desenganchada como dolorosos recuerdos de la infancia resurgir. Tratando de entender lo que le inquieta, Disney invita a Travers a Disneyland, que, junto con su desarrollo amistad con Ralph, revisiones del equipo creativo del personaje de George Banks y la adición de una nueva canción y un final diferente, ayudar a disolver la oposición de Travers. Despierta su creatividad, y ella empieza a trabajar con el equipo; sin embargo, cuando Travers descubre que es una secuencia de animación, ella se enfrenta a Disney sobre su promesa rota y vuelve a casa.

Disney aprende que Travers es realmente ella nombre de la pluma, tomado del nombre de su padre. Su nombre real es Helena Goff, y ella es realmente australiano, no británico. Esto da nueva visión Disney Travers, y él la sigue a Londres. Al llegar inesperadamente a su puerta, Disney le dice que él también tuvo una infancia menos que ideal, pero hace hincapié en el valor curativo de su arte. Insta a Travers no dejar arraigado pasado desengaños dictan el presente. Travers cede y concede a Disney los derechos de la película.

Tres años más tarde, en 1964, Mary Poppins es tener su mundo estreno en Teatro chino de Grauman en Hollywood. Disney no ha invitado a Travers, por temor a cómo ella podría reaccionar con la mira de la prensa. Incitado por Russell, Travers demuestra para arriba sin previo aviso en la oficina de Disney; a regañadientes le expide una invitación. Inicialmente, ella relojes Mary Poppins con una falta de entusiasmo, especialmente durante las secuencias animadas. Ella se calienta poco a poco al resto de la película; sin embargo, ser profundamente conmovido por la representación de la crisis personal de George Banks y la redención.

Reparto

  • Emma Thompson como Pamela Travers de "P. L.", nombre de nacimiento Helen Goff.
    • Annie Rose Buckley como siete años Helen
  • Tom Hanks como Walt Disney
  • Colin Farrell como Travers Robert Goff, padre de Helen
  • Ruth Wilson como Margaret Goff, madre de Helen
  • Paul Giamatti como Ralph, chofer de Travers
  • Bradley Whitford como Don DaGradi, co-escritor del guión para Mary Poppins
  • B. J. Novak como Robert B. Sherman, compositor y letrista que escribió canciones de la película con su hermano Richard
  • Jason Schwartzman como Richard M. Sherman, compositor y letrista
  • Kathy Baker como Tommie, Disney Asistente Ejecutivo
  • Melanie Paxson como Dolly, Disney Secretario
  • Rachel Griffiths como Ellie, tía de Helen, que sirve como modelo para Mary Poppins
  • Ronan Vibert como Diarmuid Russell
  • Kristopher Kyer como Dick Van Dyke
  • Verano victoria como Julie Andrews

Créditos adaptados de El New York Times.[8]

Producción

Desarrollo

En 2002, el productor australiano Ian Collie produjo una película documental sobre P. L. Travers titulado La sombra de "Mary Poppins". Durante la producción del documental, Collie notó que había "una obvia película biográfica allí"y convencido Entretenimiento y medios de comunicación esencial para desarrollar un largometraje con Sue Smith escribir el guión.[9] El proyecto atrajo la atención de Películas de BBC, que decidió financiar el proyecto y Ruby Films Alison Owen, que posteriormente contratado Kelly Marcel a co escribir el guión con Smith.[10] Bosquejos de Marcel quitado una subtrama con Travers y su hijo y divide la historia en un relato de dos partes: el conflicto creativo Travers, Walt Disney y su trato con sus temas de infancia, describiéndolo como "una historia sobre el dolor de una niña que sufrió y la mujer que deja a soltar".[11] Versión de Marcel, aparece sin embargo, ciertos derechos de propiedad intelectual de música e imágenes que serían imposible de usar sin el permiso de The Walt Disney Company. "Siempre hubo ese elefante en la habitación, que es de Disney," recordó Collie. "Sabíamos que Walt Disney fue un personaje clave en la película y queríamos utilizar un poco de la música. Sabíamos que eventualmente tendríamos que mostrar Disney."a principios de 2010, Robert B. Sherman siempre el productor Alison Owen una copia del avance de un capítulo saliente desde su lanzamiento entonces próximo libro, Alces: Capítulos de mi vida. El capítulo titulado, "media acera y estrellas" caracterizaciones contenidas y anécdotas que probaron seminales al script de Marcel reescriben, en particular, la anécdota de no haber el color rojo en Londres.[12][13] En julio de 2011, mientras asistía a la Festival de cine de Ischia, Owen se reunió con Corky Hale, que ofreció presentar el guión a Richard M. Sherman.[14] Sherman leyó el guión y dio su apoyo a los productores.[14] Más adelante ese año, Marcel y Smith guión figuraba en Franklin Leonard's La lista negra, votado por los productores como uno de los mejores guiones que no estaban en producción.[15]

En noviembre de 2011 Walt Disney Pictures' Presidente de la producción, Sean Bailey, informó al Ejecutivo Tendo Nagenda de secuencia de comandos existente de Marcel.[2][16] Al darse cuenta que el guión incluye una representación del nombre del estudio, Bailey conversó con el Director General de Disney Bob Iger[17] y Walt Disney Studios Presidente Alan Horn, quien se refirió a la película como una"marca",[18] un término adoptado del Steve Jobs.[19] Juntos, los ejecutivos discuten opciones posibles del estudio; compra la secuencia de comandos y cierre el proyecto, poner la película en respuesta, o co-producir la película ellos mismos. Con la aprobación del Ejecutiva, el estudio adquirió el guión en febrero de 2012 y se unió a la producción con Owen, Collie y Philip Steuer como productores, y Christine Langan, Troy Lum, Andrew Mason, y Paul Trijbits que sirven como productores ejecutivos.[5] John Lee Hancock fue contratado para dirigir la película más tarde ese mismo mes.[20]

Iger posteriormente en contacto contactado Tom Hanks considerar el rol de Walt Disney, que se convertiría en la primera representación de Disney en un cine convencional.[2] Hanks aceptaron el papel, viendo como "una oportunidad para jugar alguien como cambio de mundo como Picasso o Chaplin".[21] Hanks hace varias visitas a la Walt Disney familia Museo y algunos entrevistados de ex empleados y familiares, incluyendo a su hija de Disney Diane Disney Miller.[22][23] La película fue posteriormente dedicada a Disney Miller, quien murió poco antes de que fuera lanzado.[24] En abril de 2012 Emma Thompson entró en negociaciones finales para estrellas como P. L. Travers, después de que el estudio fue incapaz de asegurar Meryl Streep para la parte.[25] Thompson dijo que el papel era el más difícil que ha interpretado, describiendo a Travers como "una mujer de bastante lagrimeo complejidad y contradicción".[26] "escribió un muy buen ensayo sobre la tristeza, porque era, de hecho, una mujer muy triste. Ella había tenido una infancia muy áspera, el alcoholismo de su padre ser parte de ella y el intento de suicidio de su madre es otra parte de él. Creo que ella pasó toda su vida en un estado de inconsolability fundamental y por lo tanto tiene mucho hecho".[27] Colin Farrell, Paul Giamatti, Jason Schwartzman, Bradley Whitford, B. J. Novak, y Ruth Wilson fueron lanzados en julio de 2012.[28][29][30][31]

"Pensé que el guión era un retrato justo de Walt como un magnate, sino como un artista y un ser humano. Pero todavía tenía preocupaciones que podrían ser redujo lejos. No creo que este script podría se han desarrollado dentro de los muros de Disney — tuvo que ser desarrollado fuera de... No voy a decir no había discusiones, pero la película con que terminamos es la que estaba en la página."

— John Lee Hancock en su pensamiento inicial de la implicación de Disney[14]

Con el respaldo de Disney, el equipo de producción se daba acceso a 36 horas de grabaciones de audio de Travers de sí misma, los Shermans y co-escritor Don DaGradi se produjeron durante el desarrollo de Mary Poppins,[32] Además de cartas escritas entre Disney y Travers de la década de 1940 a través de la década de 1960.[9][14] Richard M. Sherman también trabajó en la película como un supervisor de música y compartió su lado de sus experiencias trabajando con Travers en Mary Poppins.[32] Inicialmente, Hancock tenía reservas sobre la implicación de Disney con la película, creyendo que el estudio sería editar el guión a favor de sus co-fundador.[33] Sin embargo, Marcel reconoció que el estudio "específicamente no quería venir y lo desinfecte o cambiar a Walt de ninguna manera."[9] Hancock elaborado, "estaba todavía preocupada que querrían socavar a Walt un poco... Me pareció el retrato de Walt justo y humano así que llegué y dijeron, 'No, nos gusta.' Pero aún así, cada paso del camino, tenía mi puño mirado para arriba detrás de mi espalda listo para luchar en caso de que sucedió, pero no lo hizo."[34] Aunque los cineastas no recibir cualquier interferencia creativo de Disney con respecto a la representación de Walt, el estudio ha solicitado que omita cualquier inhalación en la pantalla de cigarrillos[35] debido a la política de la empresa de representar directamente no fumar en películas estrenadas bajo la bandera de Walt Disney Pictures y para evitar recibir un R-rating desde el Motion Picture Association de América.[36][37] En cambio, Disney se muestra un cigarrillo encendido en una escena y su notoria de extinción tos de fumador de se oye fuera de la pantalla varias veces a lo largo de la película.[36]

Película

El edificio anterior de la animación en el lote de Walt Disney Studios, que sirvió como principal rodaje para la película.

Fotografía principal comenzó en septiembre de 2012 en Los Angeles.[38] Aunque algunas escenas fueron planeadas originalmente en QueenslandAustralia[39] toda la película, salvo dos tiros estableciendo en Londres, llevó a cabo el Sur de California área, incluyendo la Walt Disney Studios lote en Burbank, Parque Disneyland en Anaheim, Big Sky Ranch en Simi Valley, la Los Angeles County Arboretum y jardín botánico en Arcadia, Heritage Square Museum en Montecito Heights, Aeropuerto Internacional de Ontario en San Bernardino, Courthouse Square en Universal Studiosy la Teatro del chino de TCL en Hollywood.[38][40] El set más grande construido para la película era el interior de los Walt Disney Studios Animación de edificio, diseño de producción: que Michael Corenblith conoce como "un personaje de la historia".[41] El exterior de la Beverly Hills Hotel y oficina de personal de Disney también recreado, con la Langham Huntington en Pasadena actuando como un interior doble para el Beverly Hills Hotel.[38] Para garantizar la autenticidad, Corenblith utilizado fotografías y un mobiliario de exhibición de la Biblioteca presidencial de Ronald Reagan como referencias para la oficina de Disney; el conjunto estaba adornado también con personal de Disney Premios de la Academia préstamo de una Walt Disney World Resort exposición.[14][40][42] Para las secuencias de Disneyland, se filmó en la madrugada con ciertas áreas acordonadas durante la operación del parque, incluyendo el patio de entrada del parque, Main Street U.S.A., Castillo de la bella durmiente, Fantasylandy la King Arthur Carrousel atracción.[43] Funciones adicionales fueron llenados por Disneyland Resort miembros del elenco.[44] En orden para el parque a ser retratada con precisión en el tiempo de la historia, Corenblith tenían los escaparates de Main Street corrija para reflejar su apariencia de 1961; post-1961 de interés se mantuvieron obstruidos para que no se vean en la cámara.[38][45] Para recrear el estreno de la película original en la Teatro Chino, escenógrafos cerrado Hollywood Boulevard y recrea la calle y el teatro que se asemejan a sus apariciones en 1964.[42] Después de filmación programada en Australia había sido desechado, tal fotografía John Schwartzman en comparación con el paisaje de Queensland del sur rural de California y se dio cuenta de que ambos tenían rasgos similares en la iluminación natural.[41]

"estaba seco-boca inmediatamente por la perspectiva. Es sólo el trabajo más duro que debe ser hecho. Hay 1 billón de horas de vídeo, de Walt como Walt Disney, siendo un gran tipo. Pero encontré bastante material de archivo real de él en las entrevistas cuando realmente le gustaría hacer con el tema... Cuando la podía encontrarlo que muestra alguna legítima consternación, valía su peso en oro."

— Tom Hanks en cuanto a retratar a Disney.[46]

Emma Thompson preparado para su papel al estudiar grabaciones de Travers llevó a cabo durante el desarrollo de Mary Poppins, y también su pelo natural después de Travers, debido al desdén de la actriz para las pelucas.[47] Para transmitir con precisión dialecto centro-oeste de Walt, Tom Hanks escuchando grabaciones archivales de Disney y practicó la voz mientras leen periódicos.[48] Hanks también crecieron su bigote para el papel, que experimentó escrutinio pesado, con los cineastas llegando a coincidir con las dimensiones del bigote de Hanks a la de Disney.[49] Jason Schwartzman y B. J. Novak trabajaban estrechamente con Richard M. Sherman durante la preproducción y rodaje. Sherman describe los actores como "talentos perfectos" para sus papeles como él y su hermano, Robert.[50] Diseñador de vestuario Daniel Orlandi tenía Thompson usar joyas auténticas de la Walt Disney familia Museo,[51] y aseguró que armario Hanks incluido el emblema del árbol de humo Rancho de la Palm Springs propiedad bordada en sus corbatas, que Disney siempre llevaba.[52] El Departamento de diseño que recrean algunos de los personajes Disney disfrazados como aparecieron en la década de 1960.[53] La película duró nueve semanas y concluyó el 22 de noviembre de 2012.[38][54] Walt Disney Animation Studios reproducir una animación de Tinker Bell para la escena que recrea un segmento de apertura de un episodio de Walt Disney presenta.[38]

Música

Artículo principal: Ahorro Sr. Banks (banda sonora)

Thomas Newman compone la banda sonora de la película.[55] En cuanto a la incorporación de su propio estilo musical al ajuste de la película del período, Newman declaró que "había espacio para una puntuación real basado en la canción aquí que podría reflejar la alegría básica en que tipo de escrito que la Hermanos Sherman trajo a Mary Poppins.[56] Newman, sin embargo, se abstuvo de crear una "puntuación de adaptación" de la música de los Shermans de la película original.[56][57] Proceso de Newman de puntuación de la película incluyó tocando temas a las escenas filmadas, así que él podría "escuchar lo que la música hace a una imagen",[58] y no querer "desorden las actuaciones con música".[59] Las secuencias de flashback a la infancia de Travers proporcionan más trabajo para Newman.[60] Él explica que "había que encender un centavo para hacer la transición hacia la 'presente,' cuando Travers y los hermanos de Sherman están trabajando en el guión de Mary Poppins. Y eso fue divertido, pero también musicalmente desafiante." Para la instrumentación de la partitura, Newman principalmente emplea una orquesta de cuerdas con instrumentos de viento y bronce, así como incluyendo piano y martillado instrumentos que fueron "correspondiente al período de tiempo", como dulcimers.[60] Puntuación de la película fue grabada en el Newman Scoring Stage en Los Ángeles, mientras que el elenco grabó varias canciones de los Shermans en Capitol Studios para su uso como reproducción durante la película diegética escenas de música, incluyendo"Chim Chim Cher-ee", "Supercalifragilisticexpialidocious", "Una cucharada de azúcar", "Fidelidad Fiduciario Banco", "Alimentación de las aves", y ¡Vamos a volar una cometa".[40] Walt Disney Records publicado dos ediciones de la banda sonora el 10 de diciembre de 2013: un solo-disco y un disco de dos digipak edición Deluxe, que contiene la original grabaciones de demo el Shermans y canciones seleccionadas de Mary Poppins.[61]

Exactitud histórica

Vea también: § Producción de Mary Poppins (película)

Ahorro Sr. Banks representa a varios eventos que difieren de las cuentas registradas.[62] La premisa del guión, que Walt Disney tuvo que convencer a P.L. Travers a entregar la derechos de la película, incluyendo la escena cuando él finalmente le convence — es novelada, como Disney ya había asegurado las derechas de la película (sujeto a aprobación de Travers de la secuencia de comandos) cuando Travers llegó a consultar con el personal de Disney.[62][63][64] Disney, de hecho, la izquierda Burbank para vacaciones en Palm Springs unos días en visita de Travers y no estuvo presente en el estudio cuando presentan varias escenas de la película lo que ocurrió realmente.[32] Por lo tanto, muchas de las escenas de diálogo entre Travers y Disney se adaptan de cartas, telegramas y correspondencia de teléfono entre los dos.[32] Aunque Travers fue asignado a un conductor de limusina,[32] el personaje de Ralph es novelado y pretende ser una fusión de los conductores del estudio.[65] En la vida real, editor de la historia de Disney Bill Dover fue asignado como guía y compañero de Travers durante su tiempo en Los Ángeles.[32]

La película también representa a Travers de llegar a un acuerdo amistoso con Disney, lo que implica su aprobación de cambios a la historia.[66] En realidad, ella nunca aprobó de ablandar los más aspectos del personaje de Mary Poppins, seguía siendo ambivalente acerca de la música y nunca llegó a la utilización de la animación.[67][68] Disney desautorizó sus objeciones a las porciones de la película final, citando las estipulaciones del contrato que tenía privilegio con final cut. Travers inicialmente no había sido invitado a la Premier de la película, hasta que ella "avergonzado" un ejecutivo de Disney en la que se le extiende una invitación; Esto es representado en la película como Disney persuadiendo a sí mismo. Después de la Premier, al parecer ella se acercó a Disney y le dijo que las secuencias animadas tuvieron que ser quitado. Disney despidió a su petición, diciendo: "Pamela, el barco ya ha zarpado."[69]

Aunque la película retrata a Travers como siendo movido emocionalmente durante el estreno de Mary Poppins[69]— con imágenes de su infancia, lo que implica que se atribuye a sus sentimientos sobre su padre — co-guionista Kelly Marcel y varios críticos señalan que en la vida real, muestra de Travers de emoción era realmente consecuencia de la ira y la frustración sobre el producto final.[32][69][70] Al parecer, Travers sentía que al final, la película traicionado la integridad artística de su obra y personajes de la historia.[71] Resentidos por lo que ella considera malos tratos a manos de Walt Disney, Travers juró nunca permiso de Disney ella adaptar otras novelas para cualquier propósito.[72] 'Travers voluntad del último prohíbe toda adaptación norteamericana de sus obras a cualquier forma de medios de comunicación.[32] Según el Chicago Tribune, Disney fue "disfrutar un poco la historia revisionista con un giro optimista", agregando, "la verdad siempre era complicada" y que Travers posteriormente ver la película varias veces.[73]

Escritor inglés Brian Sibley encuentra a Travers todavía cautelosos de su experiencia con Disney cuando fue contratado en la década de 1980 para escribir un posible Mary Poppins secuela. Sibley informó que Travers le dijo, "podía estar de acuerdo si podría hacerlo en mis propios términos. Tengo que trabajar con alguien de que confianza. " Cueste lo que cueste, mientras ve la película original juntos — Travers primera vez lo había visto desde el estreno, ella se convirtió en a veces emocionada y pensamiento cierta aspectos fueron excelentes, mientras que otros eran poco atractivos.[74] La secuela nunca fue a la producción y cuando se acercó para hacer un adaptación teatral en la década de 1990, sólo consintió a condición de que los escritores nacidos en inglés y nadie de la producción de la película debían participar directamente con el desarrollo del musical.[75]

La película también muestra a tía Ellie de Travers (hermana de su madre), que viene a ayudar a la familia cuando su padre se convierte en una enfermedad terminal, como modelo de Travers de Mary Poppins, con su incluso usando varias frases de Poppins de la película. De hecho, Travers había identificado su tía Helen Morehead (tía de su madre), como el modelo de Poppins.[76][77]

Lanzamiento

Walt Disney Studios Motion Pictures liberado un Trailer para la película en 10 de julio de 2013.[78] Ahorro Sr. Banks celebró su estreno mundial en el Festival de cine de Londres en 20 de octubre de 2013.[79][80][81] El 07 de noviembre de 2013, Walt Disney Pictures celebró el estreno de la película en Estados Unidos en la Teatro del chino de TCL durante la noche de apertura de la Festival de cine AFI 2013,[82][83] el mismo lugar donde Mary Poppins se estrenó.[84] La película original también fue defendida por su 50 aniversario.[85]

Ahorro Sr. Banks también sirvió como la Gala de presentación en el Festival de cine de 2013 Napa valle el 13 de noviembre,[86] y se proyectó en la Festival de cine de AARP en Los Angeles el 17 de noviembre,[17] como Disney hizo campaña pesadamente Ahorro Sr. Banks para Premios de la Academia consideración.[17] En 09 de diciembre de 2013, la película fue dada un Premier corporativo exclusivo en el teatro principal de la porción de Walt Disney Studios en Burbank.[87] La película fue lanzada teatralmente en los Estados Unidos en 13 de diciembre de 2013 y en Estreno general el 20 de diciembre.[88]

Ahorro Sr. Banks Ingles $ 83,3 millones en América del norte y $ 34,6 millones en otros países, para un total mundial de $ 117,9 millones, contra un presupuesto de $ 35 millones.[3] La película recaudó $ 9,3 millones en su primer fin de semana en los Estados Unidos, terminando 5 º en la taquilla detrás de El Hobbit: La desolación de Smaug ($ 31,5 millones), Presentador 2: La leyenda continúa ($ 26,2 millones), Congelados ($ 19,6 millones), y American Hustle ($ 19,1 millones).[89]

Walt Disney Studios Home Entertainment liberado Ahorro Sr. Banks en Blu-ray, DVD, y descarga digital en 18 de marzo de 2014.[90] La película debutó en el nº 2 en ventas de Blu-ray y DVD en los Estados Unidos según Tabla de ventas de Nielsen.[91] El comunicado de prensa casa incluye tres escenas borradas que fueron cortadas de la película.[92]

Recepción

Respuesta crítica

Ahorro Sr. Banks recibió revisiones positivas de críticos de cine, con gran alabanza dirigida a la acción; actuaciones especialmente Thompson, Hanks y de Farrell.[17] Película agregador de revisión sitio web Tomates putrefactos reporta un índice de aprobación "Certificada fresca" de 78% de los críticos, basado en 231 comentarios con un puntuación media de 7/10. Consenso del sitio dice: "agresivamente simpático y sentimental a una falla, Ahorro Sr. Banks rinde homenaje a la herencia con excelentes actuaciones y dulce, alegre encanto Disney."[93] Metacritic asignado a la película una puntuación media ponderada de 65 (sobre 100) basada en 46 Comentarios de los críticos, considerados que "generalmente favorable".[94]

Leslie Felprin de El reportero de Hollywood elogió la película como un "afectando si algo soft-soaped drama comedia, elevado por excelentes actuaciones." el Reportero escribió que "Emma Thompson toma cargo del papel central de la P. L. Travers con una autoridad que le hace preguntarse cómo nadie podría nunca han sido considerada".[95] Scott Foundas de la Variedad escribió que la película "tiene todos los ingredientes de un irresistible relato backstage y es llevado a la pantalla con un superávit de espectáculo pasado de moda de Disney...", y que la representación de Tom Hanks capturado de Walt "carisma campechano y canny poderes de persuasión, a la vez padre, confesor y shrewdest de empresarios." en general, elogió la película como "muy rico en su sentido de gente creativa y su espíritu de reinvención de sí mismo."[96]

El Washington Post's Ann Hornaday estrellas la película tres de cuatro, de la escritura: "Ahorro Sr. Banks no siempre unen sus historias y períodos de tiempo con la máxima gracia. Pero la película — que John Lee Hancock dirigida desde un script por Kelly Marcel y Sue Smith — más de lo compensa su estructura en ocasiones difícil de manejar en contar una historia fascinante y en última instancia profundamente que, a lo largo de la manera de dar los televidentes tentadores atisbos de la película de 1964 querido musical, en su creación y la forma final. "[97] El New York Times' A. O. Scott dio una revisión positiva, declarando la película como "una visión adornada, arreglado para arriba pero sin embargo razonablemente auténtica de la máquina de entretenimiento de Disney en el trabajo."[98]

Mark Kermode escritura para El observador premió a la película cuatro fuera de cinco estrellas, elogiando a rendimiento de Thompson como "impecable", elaboración que "Thompson baila su manera a través de emociones contradictorias de Travers, que nos da un retrato totalmente redondeado de una persona que es duro como pero imposible no querer."[99] Michael Phillips de Chicago Tribune sentía del mismo modo, escribiendo: "Thompson de la demostración. Cada fulminante put-down, cada elocución ictérico, tierras con un pequeño ping. "en relación con el guión, que escribió que"guionistas Kelly Marcel y Sue Smith tratan a todos con cuidado y con el máximo respeto."[100] Peter Travers de Piedra del balanceo también dio a la película tres de cuatro estrellas y elogió igualmente a las actuaciones del elenco.[101]

Alonso Duralde de TheWrap describió la película como un "cuento caprichoso, móvil y de vez en cuando perspicaz... director John Lee Hancock delicad detalladamente período de temprano - años 60 Disney-ana".[102] Hospitalidad semanal dio a la película una calificación "B +", explicando que "el truco aquí es cómo perfectamente Thompson y madejas de retratan el deshielo gradual en alianza escarchado de sus personajes, empatía con el de otros igualmente miserable londinense en una hermosa escena de hankie tres finales de la película".[103] Kenneth Turan de Los Angeles Times escribió que la película "no estrictamente ceñirse a los registros históricos donde se refiere a la eventual resolución de este conflicto," pero admitió que "es fácil aceptar este fictionalizing como parte del precio a pagar para un rendimiento atractivo de Thompson."[104]

David Gritten de El telégrafo diario describe la interacción confrontación entre Thompson y Hanks como "buenísimo", señalar "Bravura performance" de Thompson y llamar a la propia película "entretenimiento inteligente, ingenioso".[105] Kate Muir de Los tiempos de hablaban bien de actuaciones de Thompson y de Hanks.[106] Joe Morgenstern de El Wall Street Journal, sin embargo, consideró Colin Farrell a la película "desempeño destacado".[107] IndieWirede Ashley Clark escribió que la película "es entretenimiento mainstream ingenioso, bien diseñado y bien realizado que, tal vez inevitablemente, segmenta a una plantilla de Disney bien afirmando que todos los problemas, sin embargo psicologicamente profunda de raíces — superar."[108] Otro escritor de personal marcado rendimiento de Thompson como su mejor desde Sentido y sensibilidady declaró que "hace el trasplante británico nacido en Australia una delicia cascarrabias."[109] Peter Bradshaw de El guardián disfrutan el papel de Hanks como Disney, sugiriendo que, a pesar de su brevedad, la película habría sido en gran parte "suave" sin él.[110]

La película recibió algunas críticas. Geoffrey Macnab de La independiente dio a la película una revisión mezclada, escritura: "por un lado, Ahorro Sr. Banks (que fue desarrollado por BBC Films y productora británica) son un sondeo, estudio del carácter perspicaz con una resaca muy oscuro. Por otra parte, es un ejercicio de marketing alegre, optimista en que la organización Disney está promoviendo a uno de sus personajes más populares de la película".[111] Mick LaSalle de la San Francisco Chronicle la conclusión de que si la película "" 100 por ciento falsas y aún sentía cierto, que estaría muy bien. Pero esto tiene el Tufillo autoconsciente, si no de mentira, entonces de las relaciones públicas. "[112] Lou Lumenick de El New York Post criticado la exactitud de los acontecimientos de la película, concluyendo que"Ahorro Sr. Banks es, en definitiva, mucho menos sobre magia que la venta, en más de una."[113] Profesor de historia americana John Wills elogió la atención de la película al detalle, como la inclusión de las grabaciones originales de Travers, pero duda de que las relaciones interpersonales entre Travers y Disney fueron tan amistosas como retratado en la película.[114] Landon Palmer de Escuela de cine rechaza también describe varios momentos donde la película tuvo un "consumo inteligente de [la empresa] propia críticas", sólo para más tarde negarles y Disney-fy Travers como personaje.[71]

Reconocimientos

Artículo principal: Lista de premios recibidos por ahorro Sr. Banks

Ahorro Sr. Banks fue nominado para varios premios y obtuvo elogios de diversas organizaciones, la crítica grupos y círculos, especialmente en reconocimiento de Emma Thompson. La película recibió cinco nominaciones en la 67 º British Academy Film Awards, incluyendo Mejor película británica, Mejor actriz en un papel principal, Destacado Debut de un escritor británico, Director o productor, Mejor música de la película, y Mejor diseño de vestuario.[115]

La película recibida un Mejor banda sonora nombramiento en el 86 premios de la Academia, donde, a pesar de no ganar una nominación, la película fue considerada por expertos un delantero-corredor para Mejor película y La mejor actriz.[116][117][118][119][120] La película también recibió nominaciones individuales en el 71 premios globo de oro y 20 premios de gremio de actores de pantalla, donde Thompson fue nominado para Mejor a actriz en una película-Drama y Funcionamiento excepcional de un agente femenino en un papel principal, respectivamente.[121][122] Además, Thompson ganó ambos la Premio Empire a la mejor actriz y de la Junta Nacional de revisión Premio a la mejor actriz por su actuación, mientras que la película sí mismo fue seleccionada por el Junta Nacional de revisión entre el año Top 10 de las películas.[123][124] Ahorro Sr. Banks fue nombrado por el American Film Institute como uno de los top ten de las películas de 2013.[125]

Referencias

  1. ^ "AHORRO SR. BANKS (PG)". Walt Disney Studios Motion Pictures. Junta Británica de clasificación de película. 18 de septiembre de 2013. 30 de septiembre, 2013. 
  2. ^ a b c Barnes, Brooks (16 de octubre de 2013). "olvidar la cucharada de azúcar: es el tío Walt, sin censura". El New York Times. 21 de octubre 2013. 
  3. ^ a b "Ahorro Sr. Banks (2013)". Box Office Mojo. 9 de marzo, 2016. 
  4. ^ "BBC Films presenta próxima pizarra en Cannes". BBC. Películas de BBC. 16 de julio 2012. 
  5. ^ a b Fleming, Mike (08 de febrero de 2012). "adquisición de Script de la lista negra 'Ahorro Sr. Banks,' en la fabricación de Disney ' Mary Poppins'". DEADLINE.com. 15 de julio, 2015. 
  6. ^ Cunningham, Todd (19 de diciembre de 2013). "'American Hustle' y 'Ahorro Sr. Banks' enfrentan a los exámenes de taquillas este fin de semana ". TheWrap. 20 de diciembre 2013. 
  7. ^ Gettell, Oliver (18 de diciembre de 2013). "'Director Sr. Banks de ahorro: 'Una gran ventaja' en L.A. ". Los Angeles Times. 19 de diciembre 2013. 
  8. ^ "Ahorro Sr. Banks (2013)". El New York Times. 27 de agosto, 2015. 
  9. ^ a b c Shaw, Lucas (17 de diciembre de 2013). "cómo 'Ahorro Sr. Banks' venció la resistencia de Disney para una película de Disney". TheWrap. 19 de diciembre 2013. 
  10. ^ Charca, Steve (17 de diciembre de 2013). "director John Lee Hancock en 'Ahorro Sr. Banks': nos fuimos de la verdad, no los hechos". TheWrap. 19 de diciembre 2013. 
  11. ^ Marcel, Kelly (23 de diciembre de 2013). "'Ahorro guionista Sr. Banks encuentra finalidad en el cuento". Los Angeles Times. 14 de julio, 2015. 
  12. ^ Sciretta, Peter (13 de diciembre de 2013). "Entrevista: Kelly Marcel en escritura ' ahorro Sr. Banks'". / La película. 14 de julio, 2015. 
  13. ^ Sherman, Robert B. "Pavimento de interpolación y estrellas" ("No rojo en Londres") en Alces: Capítulos de mi vida, AuthorHouse Editorial, Bloomington, IN, p. 372-375.
  14. ^ a b c d e Kilday, Gregg (16 de diciembre de 2013). "a Walt Disney (y Mary Poppins) a la vida: la realización de ' ahorro Sr. Banks'". El reportero de Hollywood. 19 de diciembre 2013. 
  15. ^ Niño, Ben (11 de abril de 2012). «Tom Hanks para jugar a Walt Disney en ahorro de los bancos del Señor». El guardián. 11 de julio, 2012. 
  16. ^ Kit, Borys (16 de octubre de 2014). "'La Cenicienta ' y 'Ahorro Sr. Banks' Ejecutivo Tendo Nagenda promovido en Disney ". El reportero de Hollywood. 7 de agosto, 2016. 
  17. ^ a b c d Lewis, Hilary (28 de octubre de 2013). "Festival de cine de AARP para incluir ' agosto: Condado de Osage,' 'Ahorro Sr. Banks' y ' día del trabajo'". El reportero de Hollywood. 28 de octubre, 2013. 
  18. ^ Hammond, Pete (17 de abril de 2013). "CinemaCon: acto de Vegas de Disney incluye Johnny Depp y 'Lone Ranger' de archivo". DEADLINE.com. 14 de mayo, 2013. 
  19. ^ Chmielewski, Alba C. (06 de octubre de 2011). "Steve Jobs llevó su magia a Disney". Los Angeles Times. 21 de octubre, 2013. 
  20. ^ Fleming, Mike (27 de febrero de 2012). "John Lee Hancock en conversaciones para hacer de Mary Poppins Pic ' ahorro Sr. Banks'". DEADLINE.com. 15 de julio, 2015. 
  21. ^ Palmer, Martyn (28 de septiembre de 2013). "'Todavía puedo hacer películas fantásticas, y eso es desconcertante para mí ': Tom Hanks armas, Dios... y salir con los Beatles ". Daily Mail Reino Unido. Londres. 13 de octubre 2013. 
  22. ^ Riefe, Jordania (18 de octubre de 2012). "Tom Hanks en convertirse en Walt Disney para ' ahorrar Sr. Banks'". El reportero de Hollywood. 25 de octubre 2012. 
  23. ^ Kaufman, Amy (08 de noviembre de 2013). «AFI Fest 2013: Tom Hanks de nuevo en centro de atención para ' ahorrar Sr. Banks'". Los Angeles Times. 10 de noviembre 2013. 
  24. ^ Jay Weston (9 2013 de diciembre de). ¡Tom Hanks es Walt Disney "Ahorro Sr. Banks"!. El Huffington Post. El 20 de julio 2014. 
  25. ^ Fleming, Mike (09 de abril de 2012). «Tom Hanks ahora recibiendo graves para ' salvar bancos Sr.'". DEADLINE.com. 21 de octubre 2013. 
  26. ^ Rothman, lirio (10 de julio de 2013). "exclusivo primer vistazo: Tom Hanks y Emma Thompson en salvar bancos Sr.". Tiempo. 13 de octubre 2013. 
  27. ^ Lewis, Hilary (16 de noviembre de 2013). "'Ahorro estrella los bancos Sr. Emma Thompson comparte sus P. L. Travers ideas, películas favoritas". El reportero de Hollywood. 22 de noviembre 2013. 
  28. ^ Kit, Borys (15 de junio de 2012). «Colin Farrell en conversaciones para ' ahorrar Sr. Banks'". El reportero de Hollywood. 16 de julio 2012. 
  29. ^ Graser, Marc (25 de julio de 2012). "talentos de préstamo trío para ' ahorrar Sr. Banks'". Variedad. 15 de julio, 2015. 
  30. ^ Sneider, Jeff (12 de julio de 2015). "Bradley Whitford en conversaciones para ' Sr. Banks'". Variedad. 15 de julio, 2015. 
  31. ^ Kit, Borys (31 de julio de 2012). "B.J. Novak se une a 'Ahorro Disney Sr. Banks' (exclusiva)". El reportero de Hollywood. 2 de octubre, 2012. 
  32. ^ a b c d e f g h Goldsmith, Jeff (24-12-2013). "Ahorro Sr. Banks Q & A" (Podcast). Poco probable Films, Inc. 2014-05-01. 
  33. ^ Barker, Andrew (20 de diciembre de 2013). "variedad creativa Impact Award en la dirección: John Lee Hancock". Variedad. 15 de julio, 2015. 
  34. ^ Khatchatourian, Maane (10 de diciembre de 2013). «Tom Hanks: P.L. Travers odiaría ' ahorro Sr. Banks'". Variedad. 24 de agosto, 2015. 
  35. ^ Buerger, Megan (12 de diciembre de 2013). "por qué 'Ahorro Sr. Banks' no salva a Walt Disney de fumar". El Wall Street Journal. 16 de diciembre 2013. 
  36. ^ a b McClintock, Pamela (16 de noviembre de 2013). "Prohibición de fumar de Disney no significa soplar para Walt Disney ' ahorro Sr. Banks'". El reportero de Hollywood. 22 de noviembre 2013. 
  37. ^ Sacos, Ethan (08 de diciembre de 2013). «Tom Hanks va mano a mano con Emma Thompson en ' ahorro Sr. Banks'". New York Daily News. 9 de diciembre 2013. 
  38. ^ a b c d e f "Sr. bancos de ahorro: dossier de prensa" (PDF). Los estudios de Walt Disney. 21 de agosto 2015. 
  39. ^ "Producción comienza en el ahorro de los bancos de Sr.". Collider.com. 11 de octubre, 2012. 
  40. ^ a b c "Sr. bancos de ahorro: hechos diversión de producción" (PDF). Los estudios de Walt Disney. 21 de agosto 2015. 
  41. ^ a b Gris, Tim (09 de diciembre de 2013). "directores en sus equipos: John Lee Hancock en ' ahorro Sr. Banks'". Variedad. 21 de noviembre 2014. 
  42. ^ a b Verrier, Richard (18 de diciembre de 2013). "Para 'El Sr. Banks,' Simi Valley funciona como interior de Australia". Los Angeles Times. 19 de diciembre 2013. 
  43. ^ Tully, Sara (07 de noviembre de 2012). «Tom Hanks como Walt Disney cierra partes de Disneyland». Orange County Register. 11 de noviembre 2012. 
  44. ^ Tully, Sarah (24 de octubre de 2012). "Película de Tom Hanks en la película en Disneyland". Orange County Register. 25 de octubre 2012. 
  45. ^ Rich, Katey (11 de diciembre de 2013). "Video exclusivo: cómo el ahorro Sr. bancos equipo vuelve a crear de 1960 Disneyland". Vanity Fair. 12 de diciembre, 2013. 
  46. ^ Rochlin, Margy (03 de enero de 2014). "No absolutamente todos cucharadas de azúcar". El New York Times. 24 de agosto, 2015. 
  47. ^ Setoodeh, Ramin (19 de noviembre de 2013). "cómo 'Ahorro Sr. Banks' salvo Emma Thompson". Variedad. 22 de noviembre 2013. 
  48. ^ Mandell, Andrea (08 de noviembre de 2013). «Tom Hanks leer periódicos en voz de Walt». Los E.e.u.u. hoy. 13 de noviembre 2013. 
  49. ^ Keegan, Rebecca (02 de enero de 2014). "Saltos de fe y apetitos para trabajo atraen a Tom Hanks". Los Angeles Times. 21 de agosto 2015. 
  50. ^ King, Susan (01 de noviembre de 2013). "Hermanos de Sherman de 'Ahorro Sr. Banks' consigue en sintonía con uno de verdad". Los Angeles Times. 2 de noviembre 2013. 
  51. ^ Kinosian, Janet (05 de diciembre de 2013). "'Ahorro Vestuarista Sr. Banks Daniel Orlandi cava profundo". Los Angeles Times. 8 de marzo 2014. 
  52. ^ Ross, L.A. (20 de diciembre de 2013). "TheWrap proyección serie: recreando el mundo de Disney para ' ahorrar Sr. Banks'". TheWrap. 8 de marzo 2014. 
  53. ^ Miller, Julie (19 de diciembre de 2013). "desde el boceto hasta todavía: recreando Vintage Disney para salvar bancos Sr.". Vanity Fair. 8 de marzo 2014. 
  54. ^ Lussier, Germaine. "marvel y Disney lanzan información: 'Hombre hormiga' obtiene fecha de lanzamiento oficial, ' hierro Man 3' y ' Thor: el mundo oscuro ' será en 3D". / La película. 15 de octubre 2012. 
  55. ^ "Thomas Newman Scoring ' ahorro Sr. Banks'". Reportero de la música de la película. 25 de abril de 2013. 21 de octubre 2013. 
  56. ^ a b Schweiger, Daniel (03 de diciembre de 2013). «Entrevista con Thomas Newman». Revista de música de cine. 21 de agosto 2015. 
  57. ^ Fahy, Patrick (05 de diciembre de 2013). "Thomas Newman: la vida del compositor en Hollywood". British Film Institute. 21 de agosto 2015. 
  58. ^ Kilday, Gregg (28 de febrero de 2014). «Oscars: John Williams, la canción de Jill Scott Spotlight y nominados de puntuación en el primer concierto de la Academia». El reportero de Hollywood. 27 de mayo, 2014. 
  59. ^ Fusilli, Jim (21 de febrero de 2014). "Su nominación al Oscar 12 es encanto de Thomas Newman?". El Wall Street Journal. 21 de agosto 2015. 
  60. ^ a b «Oscars: de 'Philomena' para 'Salvar el Sr. Banks', autores de mostrar creatividad y agilidad con las cuentas de este año». DEADLINE.com. 05 de enero de 2014. 24 de agosto, 2015. 
  61. ^ "Walt Disney Records presenta ahorro Sr. bancos Original Motion Picture Score Soundtrack y ahorro bancos Sr. Deluxe Edition 2 discos Soundtrack características Demos de previamente Unreleased la canción de los Sherman Brothers ambos disponibles el 10 de diciembre" (Comunicado de prensa). PR Newswire. Burbank, California. 26 de noviembre de 2013. 29 de marzo, 2014. 
  62. ^ a b Zeitchik, Steven (03 de enero de 2014). "'Guardar el Sr. Banks' contiene una agenda oculta?". Los Angeles Times. 7 de marzo, 2014. 
  63. ^ Sabina Ibarra (12 de diciembre de 2013). "Entrevista: 'Ahorro Sr. Banks' guionista Kelly Marcel". Pantalla Crave.com. 10 de marzo, 2014. 
  64. ^ Kubersky, Seth (07 de enero de 2014). "verificación de ahorro Sr. Banks con el historiador de Disney Jim Korkis". Orlando semanal. 21 de agosto 2015. 
  65. ^ Corliss, Richard (12 de diciembre de 2013). "Sr. bancos de ahorro: cuando las películas mienten y te hacen llorar". Tiempo. 15 de mayo 2014. 
  66. ^ Keegan, Rebecca (28 de diciembre de 2013). «Es 'Ahorro Sr. Banks' demasiado 'Mary Poppins' creador?». Los Angeles Times. 7 de marzo 2014. 
  67. ^ Mandell, Andrea (10 de diciembre de 2013). "Tom Hanks, duelo de Emma Thompson en ' ahorro Sr. Banks'". Los E.e.u.u. hoy. 9 de marzo 2014. 
  68. ^ Newman, Melinda (07 de noviembre de 2013). "'Poppins autor una píldora que no podría endulzar ninguna cucharada de azúcar". Variedad. 7 de noviembre 2013. 
  69. ^ a b c Lyons, Margaret (26 de diciembre de 2013). "Sr. bancos izquierda a un montón de P.L. Travers del ahorro". Nueva York. 7 de marzo 2014. 
  70. ^ Caitlin Flanagan (19 de diciembre de 2005). "Convertirse en Mary Poppins". El Yorker nuevo. 9 de marzo 2014. 
  71. ^ a b Landon Palmer (24 de diciembre de 2013). "Landon Palmer ahorro Sr. Disney: las artes conflicto de adaptación y gestión de marcas". Escuela de cine rechaza. 9 de marzo 2014. 
  72. ^ Nance, Kevin (20 de diciembre de 2013). "Valerie Lawson habla 'Mary Poppins, ella escribió' y P.L Travers". Chicago Tribune. 21 de abril 2014. 
  73. ^ Jones, Chris (20 de diciembre de 2013). "Con 'Mary Poppins', hay más que saber bajo el paraguas". Chicago Tribune. 22 de abril 2014. De hecho, Travers fue a ver "Mary Poppins" un montón de veces después de ese estreno, así que tal vez que hay algo de verdad en el guión. La única persona que pudo comprobar que murió en 1996 
  74. ^ Vincent Dowd (20 de octubre de 2013). "Mary Poppins: secuela de Brian Sibley que nunca fue". Noticias de BBC. BBC. 27 de abril 2014. 
  75. ^ Gettell, Oliver (19 de diciembre de 2013). "'Ahorro del Sr. Banks en enfrentamientos de P.L. Travers y Walt Disney". Los Angeles Times. 7 de marzo 2014. 
  76. ^ Shae McDonald (18 de diciembre de 2013). "PL Travers biógrafo Valerie Lawson dice que la verdadera Mary Poppins vivió en Woollahra". Mensajero de Wentworth. El telégrafo diario. Evento se produce en 12:30. 
  77. ^ Kevin Nance (20 de diciembre de 2013). "'Mary Poppins, ella escribió ' P.L Travers, el autor habla sobre ' ahorro Sr. Banks'". Chicago Tribune. p. 2. 12 de enero, 2014. 
  78. ^ Abramovitch, Seth (11 de julio de 2013). "'Sr. Banks Trailer de ahorro: Tom Hanks como Walt Disney 'Mary Poppins' Biopic ". El reportero de Hollywood. 11 de julio 2013. 
  79. ^ Kemp, Stuart (20 de octubre de 2013). «Tom Hanks Starrer 'Ahorro Sr. Banks' cierra BFI London Film Festival». El reportero de Hollywood. 22 de octubre 2013. 
  80. ^ Barraclough, Leo (08 de agosto de 2013). "'Ahorro del Sr. Banks para cerrar el Festival de cine de Londres". Variedad. 8 de agosto 2013. 
  81. ^ Szalai, Georg (08 de agosto de 2013). "Disney de 'ahorro Sr. Banks' a cerca del BFI London Film Festival". El reportero de Hollywood. 10 de agosto 2013. 
  82. ^ Hammond, Pete (04 de septiembre de 2013). "AFI Fest selecciona Señor bancos», 'Foxcatcher' de Bennett Miller para la apertura de las ranuras del ahorro' de Disney". DEADLINE.com. 4 de septiembre 2013. 
  83. ^ Kilday, Gregg (04 de septiembre de 2013). «Tom Hanks 'ahorro Sr. Banks' a abierta AFI Fest». El reportero de Hollywood. 5 de septiembre 2013. 
  84. ^ Kit de Borys; Scott Feinberg (09 de noviembre de 2013). "'Ahorro los bancos Sr. añade impulso a cantar con la leyenda 'Mary Poppins' ". El reportero de Hollywood. 9 de noviembre 2013. 
  85. ^ Charca, Steve (22 de octubre de 2013). «AFI Fest agrega Oscar competidores extranjeros, Eli Roth, ' Mary Poppins'". TheWrap. 22 de octubre 2013. 
  86. ^ McClintock, Pamela (19 de septiembre de 2013). "'Agosto: Condado de Osage', 'ahorro Sr. Banks' rumbo a Napa Valley Film Festival ". El reportero de Hollywood. 18 de septiembre 2013. 
  87. ^ Hammond, Pete (10 de diciembre de 2013). "Julie Andrews y Dick Van Dyke iluminan 'Ahorro Sr. Banks' estreno como Disney va todo interactivo con 'Mary Poppins' (exclusiva)". DEADLINE.com. 10 de diciembre 2013. 
  88. ^ Schillaci, Sophie; Pamela McClintock (13 de junio de 2013). "Disney Data Musical 'en el bosque' enfrente de 'Annie' en diciembre de 2014". El reportero de Hollywood. 5 de septiembre 2013. 
  89. ^ "fin de semana de taquilla: 20-22 de diciembre de 2013". Box Office Mojo. 15 de julio, 2015. 
  90. ^ Murray, Noel (15 de marzo de 2014). "nuevos lanzamientos: heartwarmer de Disney ganadora de un Oscar ' congelados'". Los Angeles Times. 16 de marzo 2014. 
  91. ^ Arnold, Thomas K. (26 de marzo de 2014). "'Frozen' fácilmente encabeza listas de ventas de Home Video ". Variedad. 29 de marzo 2014. 
  92. ^ Labrecque, Jeff (13 de junio de 2013). "'Ahorro Sr. Banks: ver la escena eliminada que explica todo ". Hospitalidad semanal. 21 de agosto 2015. 
  93. ^ "Sr. bancos del ahorro". Tomates putrefactos. 2 de abril, 2014. 
  94. ^ "Sr. bancos del ahorro". Metacritic. CBS interactivo. 21 de noviembre 2013. 
  95. ^ Felperin, Leslie (20 de octubre de 2013). "Sr. bancos de ahorro: revisión de Londres". El reportero de Hollywood. 21 de octubre 2013. 
  96. ^ Foundas, Scott (20 de octubre de 2013). «Reseña: ' el Sr. bancos de ahorro'". Variedad. 21 de octubre 2013. 
  97. ^ Hornaday, Ann (12 de diciembre de 2013). "'Guardar el informe del Sr. Banks: la historia que afecta de cómo 'Mary Poppins' llegó a la pantalla ". El Washington Post. 13 de diciembre 2013. 
  98. ^ Scott, A.O. (12 de diciembre de 2013). "Un no creyente en Disney World". El New York Times. 13 de diciembre 2013. 
  99. ^ Kermode, Mark (30 de noviembre de 2013). «Ahorro bancos Señor – revisión». El observador. 2 de diciembre 2013. 
  100. ^ Phillips, Michael (12 de diciembre de 2013). "Revisión: ' Sr. bancos de ahorro'". Chicago Tribune. 13 de diciembre 2013. 
  101. ^ Travers, Peter (12 de diciembre de 2013). "Sr. bancos de ahorro: revisión". Piedra del balanceo. 13 de diciembre 2013. 
  102. ^ Duralde, Alonso (06 de noviembre de 2013). "'Informe Sr. bancos de ahorro: Emma Thompson y Tom Hanks son saliva-Spot-On en este San Valentín Hollywood ". TheWrap. 9 de noviembre 2013. 
  103. ^ Nashawaty, Chris (11 de diciembre de 2013). "Reseña de película: ahorro Sr. Banks". Hospitalidad semanal. 14 de diciembre 2013. 
  104. ^ Turan, Kenneth (12 de diciembre de 2013). "revisión: Emma Thompson es un ripsnorter en ' ahorro Sr. Banks'". Los Angeles Times. 15 de diciembre 2013. 
  105. ^ Gritten, David (20 de octubre de 2013). «Ahorro bancos Señor, primera revisión». El telégrafo diario. Londres. 21 de octubre 2013. 
  106. ^ Muir, Kate (21 de octubre de 2013). "Ahorro bancos Señor, London Film Festival". Los tiempos de. 21 de octubre 2013. 
  107. ^ Morgenstern, Joe (12 de diciembre de 2013). "revisión: ahorro Sr. Banks". El Wall Street Journal. 13 de diciembre 2013. 
  108. ^ Clark, Ashley (20 de octubre de 2013). "revisión: ahorro de Sr. Banks, con Emma Thompson y Tom Hanks, pone un divertido giro en la Saga de 'Mary Poppins' sin idealización de Disney". Indie Wire. 22 de octubre 2013. 
  109. ^ Mueller, Matt (08 de noviembre de 2013). "revisión: Thompson triunfa en 'Ahorro Sr. Banks,' que añade cucharada de azúcar a Backstage 'Mary Poppins' cuento (TRAILER)". Thompson en Hollywood. 9 de noviembre 2013. 
  110. ^ Bradshaw, Peter (20 de octubre de 2013). "Señor bancos de ahorro: festival de cine de Londres – primera revisión de la mirada". El guardián. 21 de octubre 2013. 
  111. ^ Macnab, Geoffrey (28 de noviembre de 2013). "Señor bancos de ahorro: reseña — un azúcar revestido, falso ejercicio de marketing para Disney". La independiente. Londres. 3 de diciembre 2013. 
  112. ^ LaSalle, Mick (12 de diciembre de 2013). "'Guardar el informe del Sr. Banks: algunos lo amará ". San Francisco Chronicle. 21 de agosto 2015. 
  113. ^ Lumenick, Lou (10 de diciembre de 2013). "'Sr. Banks de ahorro más como ' venta Mary Poppins'". El New York Post. 13 de diciembre 2013. 
  114. ^ "Historiador en el cine: ahorro Sr. Banks revisado". Historia Extra revista. Empresa de medios de comunicación inmediata. 5 de diciembre 2013. 
  115. ^ Barraclough, Leo (07 de enero de 2014). "batalla por la BAFTA: 'Gravity', '12 años', 'Hustle', 'Phillips' en lucha de felicitaciones". Variedad. 8 de enero 2014. 
  116. ^ Feinberg, Scott (08 de noviembre de 2013). «AFI Fest: 'Ahorro Sr. Banks' pretende convertirse en la tercera película consecutiva sobre Hollywood para ganar superior Oscar». El reportero de Hollywood. 10 de noviembre 2013. 
  117. ^ Hammond, Pete (08 de noviembre de 2013). «AFI Fest: un estreno en Estados Unidos "Prácticamente perfecta" para Disney de 'ahorro Sr. Banks' camina encima Oscar Talk». DEADLINE.com. 10 de noviembre 2013. 
  118. ^ Tim, gris (08 de noviembre de 2013). "aplausos, lágrimas y premios Buzz de la 3-Hankie ' bancos'". Variedad. 11 de noviembre 2013. 
  119. ^ Whipp, Glenn (05 de diciembre de 2013). "'Ahorro de Sr. Banks y 'Nebraska' son apuestas seguras para Oscar asiente con la cabeza ". Los Angeles Times. 3 de diciembre 2013. 
  120. ^ DuBoff, Josh (16 de enero de 2014). «2014 nominaciones al Oscar: que fue desairó?». Vanity Fair. 7 de agosto, 2016. 
  121. ^ «Nominaciones a los premios globo de oro: 'Esclavo de 12 años A' y 'American Hustle' plomo Pack». DEADLINE.com. 12 de diciembre de 2013. 12 de diciembre, 2013. 
  122. ^ "Las nominaciones anunciadas para los agentes de pantalla anual 20 gremio Awards®". 11 de diciembre de 2013. 11 de diciembre 2013. 
  123. ^ "Jameson Empire Awards 2014: los ganadores". Imperio. 31 de marzo de 2014. 31 de marzo, 2014. 
  124. ^ Lewis, Hilary (04 de diciembre de 2013). "'Su ' nombrada mejor película por la Junta Nacional de revisión ". El reportero de Hollywood. 21 de agosto 2015. 
  125. ^ Hammond, Pete (09 de diciembre de 2013). «AFI Awards 2013: lista de películas Top 10 es una buena noticia para los grandes estudios». DEADLINE.com. 21 de agosto 2015. 

Acoplamientos externos

  • Sitio web oficial en Disney.com
  • Ahorro Sr. Banks en el Internet Movie Database
  • Ahorro Sr. Banks en el TCM Movie Database
  • Ahorro Sr. Banks en Box Office Mojo
  • Ahorro Sr. Banks en Tomates putrefactos
  • Ahorro Sr. Banks en Metacritic
  • Ahorro Sr. Banks en BBC en línea

Otras Páginas

Obtenido de"https://en.copro.org/w/index.php?title=Saving_Mr._Banks&oldid=771677634"