Townes Van Zandt

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Townes Van Zandt
Towneshwhw.jpg
Van Zandt en la película HEARTWORN carreteras
Información de fondo
Nombre del nacimiento John Townes Van Zandt
Nacido (1944-03-07)07 de marzo de 1944
Fort Worth, Texas, U.S.
Murió 01 de enero de 1997(1997-01-01) (envejecido 52)
Smyrna, Tennessee, U.S.
Géneros Azul, Folk, país
Occupation(s) Músico, cantante, compositor, productor, arreglador
Instrumentos Guitarra, voz
Años activadas 1965 – 1996
Etiquetas Amapola, Tomate, Sugar Hill, TVZ, Fat Possum
Actos asociados Lightnin' Hopkins, Mickey Newbury, Steve Earle, Hemmer Ridge Mountain Boys, Guy Clark, Blaze Foley
Sitio web www.townesvanzandt.com

John Townes Van Zandt[1] (07 de marzo de 1944 – 01 de enero de 1997), mejor conocido como Townes Van Zandt, fue un compositor americano.[2][3] Es considerado por sus canciones poéticas, a menudo heroicamente tristes. En 1983, seis años después de Emmylou Harris primero había popularizado Willie Nelson y Merle Haggard cubierto su canción"Pancho y zurdo", anotando un número uno golpeado en el Música country de Billboard cartas.[2][4] Gran parte de su vida la pasó recorriendo varios bares de buceo,[5] a menudo viven en habitaciones de motel barato y cabañas del bosque de sombras. Para gran parte de la década de 1970, vivió en una choza simple sin electricidad o teléfono.

Él sufrió de una serie de Adicciones drogas,[6] alcoholismo,[6] y trastorno bipolar. Cuando era joven, ahora desacreditado terapia de choque de la insulina borrar gran parte de su memoria a largo plazo.[7][8][9]

Van Zandt murió el Año nuevo día 1997 de arritmia cardiaca causada por problemas de salud derivados de años de abuso de sustancias.[6] La década de 2000 vio un resurgimiento del interés en Van Zandt.[2] Durante la década, dos libros, un documental titulado Estar aquí para amarme, y una serie de artículos de revistas sobre la cantante.[2]

Contenido

  • 1 Biografía
    • 1.1 Primeros años de vida
    • 1.2 Carrera musical temprana
    • 1.3 década de 1970
    • 1.4 década de 1980-década de 1990
    • 1.5 Muerte
  • 2 Vida personal
    • 2.1 Relaciones
    • 2.2 Adicción a la
  • 3 Legado
    • 3.1 Cuestiones jurídicas sobre su trabajo
    • 3.2 En la música
    • 3.3 En cine y televisión
    • 3.4 Películas y libros
  • 4 Discografía
    • 4.1 Álbumes de estudio
      • 4.1.1 Escoge
    • 4.2 Álbumes vivos
    • 4.3 Videos
    • 4.4 Compilaciones de
  • 5 Referencias
  • 6 Bibliografía
  • 7 Acoplamientos externos

Biografía

Primeros años de vida

Nacido en Fort Worth en una familia rica, Townes Van Zandt era tercer biznieto de Isaac Van Zandt (un líder prominente de la República de Tejas) y un sobrino segundo de Khleber Miller Van Zandt (la mayor de la Confederación y uno de los fundadores de Fort Worth).[7] Condado de Van Zandt en east Texas fue nombrado después de su familia en 1848.

Los padres de Townes fueron Harris Williams Van Zandt (1913-1966) y Dorothy Townes (1919 – 1983).[10][11] Él tenía dos hermanos, Bill y Donna. Harris fue un abogado corporativo, y su carrera de la familia a moverse varias veces durante la década de 1950 y 1960.[12] En 1952 la familia transplantados desde Fort Worth para Midland, Texas, durante seis meses antes de trasladarse a Billings, Montana.

En la Navidad de 1956, padre de Townes le regaló una guitarra, que él practicaba mientras vagando por el campo.[13] Él diría más tarde un entrevistador que "ver Elvis Presleydel 28 de octubre de 1956, el rendimiento en El Show de Ed Sullivan el punto de partida para mí se estaba convirtiendo en un jugador de la guitarra... Sólo pensé que Elvis tenía todo el dinero del mundo, todos los Cadillacs y todas las chicas y todo que hizo fue jugar la guitarra y cantar. Eso hizo una gran impresión en mí."[1] En 1958 la familia se trasladó a Boulder, Colorado. Van Zandt recordaría con cariño su tiempo en Colorado y visitaría a menudo como un adulto. Él referiría más adelante a Colorado en "mi orgulloso las montañas del", "Chica de Colorado" y "Snowin'el Raton". Townes era un buen estudiante y activo en deportes de equipo.[14] En la escuela primaria, recibió una alta IQ puntuación y sus padres comenzaron a convertirse en un abogado la preparación o Senador.[8] Temiendo que su familia se movería otra vez, voluntariamente decidió asistir a la Escuela Shattuck, Faribault, Minnesota.[15] Recibió una puntuación de 1170 cuando tomó la SAT en enero de 1962.[16] Su familia que pronto se trasladó a Houston, Texas.

El Universidad de Colorado en Boulder aceptados Van Zandt como estudiante en 1962. En la primavera de su segundo año, sus padres volaron a Boulder para traer a Townes regreso a Houston, al parecer preocupado por sus excesos alcohólicos y episodios de depresión.[8] Admitieron que el Rama médica de la Universidad de Texas en Galveston, donde se le diagnosticó maniaco depresivo. Recibió tres meses de terapia de choque de la insulina, que borra gran parte de su memoria a largo plazo.[7][8] Luego, su madre le reclamó "más grande pesar en la vida era que ella había permitido que el tratamiento que se produzcan".[9] En 1965 él fue aceptado en la Universidad de Houston's pre-ley de programa. Poco después intentó unirse a la fuerza aérea, pero fue rechazada debido a la diagnosis de un doctor que lo había etiquetado "un maníaco-depresiva aguda que ha hecho mínimos ajustes a la vida".[8] Él paró la escuela alrededor de 1967, que ha inspirado sus héroes del cantante-compositor para perseguir una carrera en música.

Carrera musical temprana

En 1965, Van Zandt comenzó a jugar demostraciones regulares en el salón de bufón en Houston por $10 por noche.[17] Allí conoció a los músicos Lightning Hopkins, Guy Clark, Jerry Jeff Walker, y Doc Watson. Su repertorio consistió sobre todo en cubiertas de canciones escritas por Hopkins, Bob Dylany otros, como bien como novedad canciones como "Blues de la fraternidad".[18] En 1966, Harris Van Zandt ha alentado a su hijo para que deje de jugar cubiertas y escribir sus propias canciones.[19] En 1968 Van Zandt se reunieron compositor Mickey Newbury en una cafetería de Houston. Newbury convenció a Van Zandt para ir a Nashville, donde él fue introducido por Newbury al hombre que se convertiría en su productor desde hace mucho tiempo, "Cowboy" Jack Clement.

Entre las principales influencias de Van Zandt Blues de Texas hombre Lightnin' Hopkins, cuyas canciones eran una parte constante de su repertorio. También citó Bob Dylan y Hank Williams y artistas tan variados como Muddy Waters, Las piedras del balanceo, Blind Willie McTell, Chaikovski, y Aeroplano de Jefferson como haber tenido un impacto importante en su música.[1]

década de 1970

Los años entre 1968 y 1973 resultaría para ser la época más prolífica de Van Zandt.[2] Él lanzó seis álbumes durante el período de tiempo: Por el bien de la canción, Nuestra madre de la montaña, Townes Van Zandt, Delta Momma Blues, Alta, baja y entre, y El último gran Townes Van Zandt. Entre las pistas escritas para estos álbumes fueron "Para vivir es a volar," "Pancho y zurdo", y"Si te necesitaba". Estas canciones aumentaría eventualmente Van Zandt a estado junto a la leyenda en los círculos de songwriting americano y europeo.[2]

En 1972 Van Zandt grabó las pistas de un álbum con un título de trabajo de Siete vienen once, que permanecería inédita durante muchos años debido a una disputa entre su manager Kevin Eggers y productor Jack Clement. Eggers no pudieran o se negaron a pagar por las sesiones de estudio, por lo que Clemente había borrado las cintas maestras. Sin embargo, antes de que se eliminen, Eggers infiltró en el estudio y grabó rough mezclas de las canciones a un cinta de cassette. Pistas de la abortada Siete vienen once debacle sería la superficie más adelante en Las sesiones de Nashville.[citación necesitada]

En 1975 Van Zandt fue ofrecido prominente en la película documental HEARTWORN carreteras con Guy Clark, Steve Earle, Steve Young, Gamble Rogers, Charlie Daniels y David Allan Coe. Su segmento de la película fue rodada en su decadencia casa remolque en Austin, Texas, donde se muestra Van Zandt beber directamente Whisky durante el medio día, disparos y jugando con armas de fuego e interpretando las canciones "Waitin ' alrededor a morir" y "Pancho & Lefty".[20] Su pronto a ser segunda esposa Cindy y su perro Geraldine (grande, "muy inteligente" mitad lobo, mitad-Husky) también aparecen en la película.[21]

En 1977, En vivo en el casco antiguo, Houston, Texas quedó en libertad. El álbum showcased solo Van Zandt en un concierto de 1973 ante una audiencia pequeña y menos elaboradamente producido que muchos de sus primeros discos.[22] El álbum recibió críticas positivas,[23] y es considerado por muchos para estar entre los mejores discos que el compositor nunca.[23][24][25]

A mediados de la década de 1970, Van Zandt se separó de su mánager desde hace mucho tiempo, Kevin Eggers.[2] Encontró un nuevo gerente, John Lomax III (nieto del historiador famoso de música folclórica John Lomax), que ha establecido un club de fans para Van Zandt.[26] Aunque el club sólo fue promocionado a través de pequeños anuncios en revistas de música, Lomax inmediatamente empezó a recibir cientos de cartas apasionado de todo el mundo escrito por personas que se sintieron tocadas por Van Zandt. Algunas de las letras describen cómo su material a menudo sirve como una muleta para aquellos que estaban lidiando con la depresión.[26] En 1978, el cantante disparó a Lomax y contrató a Eggers. Pronto firmó con la etiqueta nueva de Eggers, Registros de tomate.[2] Al año siguiente, grabó Volando los zapatos; no lanzaría otro álbum hasta de 1987 En mi ventana. A pesar de los elogios de la crítica, él seguía siendo una figura de culto. Normalmente jugado lugares pequeños (a menudo a muchedumbres de menos de cincuenta personas) pero comenzó a moverse a lugares más grandes de jugar (e incluso hizo un puñado de apariciones en televisión) durante la década de 1990. Para gran parte de la década de 1970, vivió una vida solitaria fuera de Nashville en un techo de lata, desnudo-tableros Shack sin calor, plomería o teléfono, que aparecen de vez en cuando en la ciudad para jugar a muestra.[21]

década de 1980-década de 1990

Varias de las composiciones de Van Zandt fueron grabadas por otros artistas, tales como Emmylou Harris que, con Don Williamstenía un país Nº 3 hit en 1981 con "Si te necesitaba"y Willie Nelson y Merle Haggard, la pareja teniendo "Pancho & Lefty" al número uno en las cartas del país en 1983. Van Zandt tenía un pequeño aspecto del camafeo en el video de la canción. En sus últimos años grabó con menos frecuencia, su voz y su estilo de cantar alterado en parte debido a su estilo de vida y el alcoholismo. Sin embargo, él continuó escribiendo canciones, como "María" y "El agujero".[citación necesitada]

Según Susanna Clark, Van Zandt rechazó repetidas invitaciones a escribir con Bob Dylan.[27] Dylan fue un "gran fan" de Townes y afirmó tener todos sus registros; Van Zandt admiradas canciones de Dylan, pero no importaba por su fama.[27] Los dos se conocieron durante una oportunidad de encuentran fuera de una tienda de disfraces en la Congreso del sur Distrito de Austin, de 21 de junio de 1986.[27] Según Johnny Guess, Dylan más adelante arregló otro encuentro con el compositor. El Arrastre en Austin fue cerrado debido a Dylan en la ciudad; Van Zandt condujo su área de servicio a la acordonada zona, después de que Dylan abordó el vehículo y pidió al oírle tocar varias canciones.[28] En mayo y junio de 1990, abrió para Los Cowboy Junkies durante una gira de dos meses de duración de los Estados Unidos y Canadá, que lo expuso a una joven generación de fanáticos.[1] Como resultado, él escribió la canción "Cowboy Junkies plañir" para el grupo, con un verso acerca de cada miembro respectivo de la banda.[29]

Muerte

Townes Van Zandt en Kult, Niederstetten (1995)

Van Zandt continuó escribiendo y realizando a través de la década de 1990, aunque su producción se redujo notablemente como tiempo se encendió. Gozaban de cierta sobriedad durante la década de 1990, pero fue activamente abusando de alcohol durante los últimos años de su vida. En 1994 ingresó al hospital para Detox, tiempo durante el cual un doctor le dijo a Jeanene Van Zandt que tratando de desintoxicación Townes otra vez podría potencialmente matar a lo.[30] Él creció cada vez más frágil durante los mid-1990s, con amigos, tomando nota de que parecía haber "marchitado".[31]

A principios de 1996, que fue contactado por Sonic Youth's Steve Shelley, que informó que él estaba interesado en grabar y lanzar un álbum para él en la banda a Van Zandt Paz extática etiqueta, financiada por Geffen.[32] Van Zandt accedió, y las sesiones fueron programadas para comenzar en Memphis durante finales de diciembre de ese año. El 19 o 20 de diciembre, Van Zandt cayó por las escaleras concretas frente a su domicilio, hiriendo gravemente a su cadera.[30][33] Después miente afuera por una hora, había arrastrado a sí mismo dentro y llamó a su ex esposa Jeanene, que envió a sus amigos Royann y Jim Calvin para verificar en él. Le dijo a la pareja que había sufrió la lesión mientras que levantarse de la cama y se negó tratamiento médico. Lo llevaron nuevamente a su casa, y pasó la semana de Navidad en su sofá, incapaz de levantarse incluso a usar el baño.[33]

Decidido a terminar el álbum que él había programado para grabar con Shelley y dos guitarra dólar, Van Zandt llegó en el estudio de Memphis siendo empujado un silla de ruedas road Manager Harold Eggers. Shelley canceló las sesiones debido al comportamiento errático de la compositora y la embriaguez. Van Zandt finalmente accedió a la hospitalización, pero no antes de regresar a Nashville. Por el momento que había dado su consentimiento para recibir atención médica, ocho días transcurrido desde la lesión.[30] El 31 de diciembre, Rayos x reveló que Van Zandt tenían una izquierda afectada cuello femoral fractura en la cadera, y se realizaron varias cirugías correctivas.[34] Jeanene informó al cirujano que uno de los médicos de rehabilitación anteriores de Townes había dicho a su desintoxicación podría matarlo.[30] El personal médico Tratado de explicar a su desintoxicación en casa un "alcohólico tardíos" sería poco aconsejable, y tendría una mejor oportunidad de recuperación bajo la supervisión del hospital.[34] Ella no estas advertencias y, en lugar de otro controlar a Townes fuera del hospital contra Consejo médico.[35] Entendiendo que más probable es que se bebe inmediatamente después de salir del hospital, los médicos se negaron a prescribir él cualquiera analgésicos.[36]

Por el momento que van Zandt se comprobó en el hospital la mañana siguiente, comenzó a mostrar signos de FT1.[30] Jeanene le corrió a su coche, donde ella le dio un frasco de vodka para alejar a la delirio del retiro. Ella más tarde informaría después de conseguir volver a su hogar en Smyrna, y que le da el alcohol, se convirtió en "lúcido, de humor buenísimos, llamando a sus amigos en el teléfono".[30] Jim Calvin compartió un marihuana común con él,[35] y también recibió unos cuatro Tylenol PM tabletas.[36]

Mientras Jeanene por teléfono con Susanna Clark, su hijo Will notó que Townes había dejado de respirar y "muy muerto" y alertó a su madre, que trataba de llevar a cabo REANIMACIÓN CARDIOPULMONAR, "gritando su nombre entre respiraciones".[30] Townes Van Zandt murió en la madrugada del 01 de enero de 1997, a la edad de 52. Su causa oficial de muerte fue "natural" arritmia cardiaca.[37] Murió 44 años al día después Hank Williams, Sr., que había sido una influencia de la composición.[38]

Se realizaron dos servicios de Van Zandt: sobre todo uno en Texas, contó con la familia; y otra en una gran iglesia de Nashville, asistida amigos, conocidos y fans.[8] Algunos de sus cenizas se colocaron debajo de un lápida mortuoria en Van Zandt diagrama de la familia en el cementerio de Dido en Dido, Texas cerca de Fort Worth.[8][39]

Vida personal

Relaciones

Van Zandt se casó con Fran Petters el 26 de agosto de 1965; les nació un hijo, "J.T." de John Townes Van Zandt II, el 11 de abril de 1969, en Houston. La pareja se divorció el 16 de enero de 1970.[1] Más tarde ella sería casarse, cambiando su apellido a Lohr.[40] Él comenzó a fechar Cindy Morgan en 1974 y se casó con ella en 1978. En el medio tenía una relación corta que dio a un hijo Chad Whitson, 19 de septiembre de 1978. Townes y Cindy se convirtieron enemistado durante gran parte de la década de 1980 y fueron divorciados en 10 de febrero de 1983, en Condado de Travis. No tenían ninguna niños juntos.[1] Más tarde ella sería casarse, cambiando su apellido a Lindgram.[citación necesitada]

Matrimonio tercero y último de Van Zandt era Jeanene Munsell (nacido el 21 de febrero de 1957). Se conocieron en 09 de diciembre de 1980 en un memorial para John Lennon. Cuando las enfermedades terminales Dorothy Van Zandt se enteró que su hijo había impregnado Munsell, ella le dijo: "Vas a hacer lo correcto y honrar a ese bebé".[41] Él pronto divorció a su segunda esposa estranged y casó con Munsell el 14 de marzo de 1983; nació su primer hijo, William Vincent, diez días más tarde. Otro niño, Katie Belle, nació el 14 de febrero de 1992. Van Zandt y Munsell divorciaron en 02 de mayo de 1994. Sin embargo, los dos se mantuvo cerca hasta muerte de Townes, y Jeanene fue un Executrix de su propiedad[1]

En el momento de su separación en abril de 1993,[42] Jeanene engatusado al músico en la firma sobre los derechos de publicación de su catálogo trasero entero y registrar derechos de autor a sus y sus niños.[43] Única fuente de Townes de ingresos después de este punto era dinero proveniente de contratos de concierto,[44] incluso Townes con frecuencia visita a su ex esposa y "darle todo el dinero en sus bolsillos."[45] Tras su divorcio en 1994 sus posesiones mundanas sólo figuraban como un 1989 GMC Truck con cáscara del campista, un 1984 Motocicleta Honda Shadow y un bote de 22 pies de Starwind 1983 llamado Dorothy; él también conservó propiedad exclusiva de su herencia de la familia de "propiedad de los derechos de arrendamiento y mineral aceite."[46]

En el momento de su muerte, había comenzado una relación de larga distancia con una mujer llamada a Claudia Winterer del DarmstadAlemania.[47] Los dos se reunieron en noviembre de 1995 durante un concierto suyo en HanauAlemania. Van Zandt dijo a varios amigos que él planeaba casarse con Winterer,[48] pero los dos nunca se comprometió formalmente.

Adicción a la

Van Zandt luchó con adicción a la heroína y la adicción de alcohol a lo largo de su vida adulta. A veces él se borracho en el escenario y olvide las letras de sus canciones. En un momento dado, su hábito de heroína era tan intenso que ofreció a Kevin Eggers los derechos de publicación a todas las canciones en cada uno de sus primeros cuatro discos por $20.[49] En varios puntos, sus amigos lo vieron disparar para arriba heroína no sólo, sino también cocaína, vodka, así como una mezcla de Ron y coque.[50] En al menos una ocasión, le disparó para arriba heroína en presencia de su hijo, J.T., quien tenía sólo ocho años en el momento.[21]

Como resultado de la constante de Van Zandt beber, Harold Eggers, hermano de Kevin, fue contratado en como su tour manager y vigilante 24-horas en 1976, una asociación que duraría el resto de la vida de la cantante. Aunque el músico era muchos años mayor que él era, Eggers diría más tarde que Van Zandt era su "primer hijo".[49] Sus batallas con la adicción lo llevan a ser ingresados a rehabilitación casi una docena de veces a lo largo de la década de 1970 y 1980.[51] Expedientes médicos de su tiempo en centros de recuperación muestran que creía que su consumo se ha convertido en un problema alrededor de 1973, y en 1982 él estaba bebiendo al menos un pinta de vodka todos los días.[51] Médicos notas informados: "admite a oír vocessobre todo musicales voces "y"es blunted afecte y estado de ánimo es triste. Juicio y discernimiento se deteriora."[51] En varios puntos de su vida, él fue prescrito para tomar la antidepresivo Zoloft y de la estabilizador del humor litio.[42][52] Su final y más largo periodo de sobriedad durante su vida adulta fue un período de un año en 1989 y 1990.[29]

Legado

Cuestiones jurídicas sobre su trabajo

En los años inmediatamente después de la muerte de Van Zandt, su ex Gerente y propietario de la etiqueta Kevin Eggers publicado catorce álbumes de ambas nuevas y material inédito de la cantante, todo ello sin consentimiento de su estado (representado por Jeanene Van Zandt y sus tres hijos).[53] Eggers demandó un interés del 50% en los ochenta de las canciones de Van Zandt. Después de casi diez años de batallas legales, la corte echó a un lado con el estado, expedir "medidas cautelares contra Eggers, que lo refrena de reproducir o distribuir cualquiera de las canciones de Van Zandt."[53]

Fue revelado a través de estos procesos que el ingreso anual de Van Zandt en los años antes de su muerte había subido a más de $100.000, gracias en gran parte a los derechos de autor devengados de sus canciones siendo cubiertos por Willie Nelson, Emmylou Harris, Merle Haggard, Cowboy Junkies y otras estrellas de la música más importantes.[49] Después de la muerte de Van Zandt su Road manager, Harold Egger, lanzado grabaciones audio y vídeo de los conciertos del compositor.[53] Un acuerdo extrajudicial en 2006 otorgada el Zandts Van control condicional de 'Harold Eggers dominado grabaciones mientras Harold conserva un 50% de la propiedad de siete álbumes y algunos derechos de autor para las grabaciones restantes.[53]

En 21 de octubre de 2008, un número de posesiones personales de Van Zandt se subastaron en el Northside en Akron, Ohio en un beneficio para los naufragios Bell, un amigo y compañero de banda que fue la inspiración para la canción "Blues de Rex". Bell era dueño de la mitad de la discoteca en Houston donde Townes grabó su disco En vivo en el casco antiguo. Ahora posee el casco antiguo "nuevo" en Galveston, que fue no asegurados y destruidos por Huracán Ike.[54]

En la música

Van Zandt ha sido referido como un músico de culto y "compositor de un compositor."[55][56] Músico Steve Earle, que lo conocí en 1978 y considera Van Zandt un mentor, una vez llamado Van Zandt "el mejor compositor en todo el mundo y yo a pie de mesa de Bob Dylan en mis botas de vaquero y decir que."[55][57] La cita fue impreso en una etiqueta en el embalaje de En mi ventana, mucho al descontento de Van Zandt.[58] En los años siguientes, la cita fue a menudo citada por la prensa, a Van Zandt y de Earle vergüenza;[59] en 2009, Earle dijo el Tiempos de Nueva York, "¿alguna vez creo que Townes era mejor que Bob Dylan? No."[59] Pero más tarde concluyó en el final del mismo artículo que, "como compositor, no encontrará nadie mejor." Earle ha defendido el compositor en varias ocasiones: su hijo mayor, Justin Townes Earle, también músico, se nombra después de Van Zandt. Earle escribió la canción "Fort Worth Blues" como un homenaje a la cantante en la década de 1990 y en 2009 lanzó un álbum titulado Townes, que contó con todas las cubiertas de canciones de Van Zandt.[59]

Su impacto con tierra Texas se extendía más allá del país. Se ha citado como una fuente de inspiración de artistas notables como Bob Dylan,[27] Neil Young,[60] Willie Nelson,[61] Guthrie Thomas, John Prine,[61] Lyle Lovett,[62] Chelsea Wolfe,[63] Scott Avett de Los hermanos Avett,[64] Emmylou Harris,[61] Nanci Griffith,[61] Cowboy Junkies,[65] Vetiver,[66] Guy Clark,[61] DEVENDRA Banhart,[67] Norah Jones,[68] Robert Plant y Alison Krauss,[69] El ser buen Tanyas y Jolie Holland,[70] Josh Ritter,[71] Gillian Welch,[72] Garth Brooks,[73] Simon Joyner,[74] Conor Oberst de Ojos brillantes,[75] Caleb Followill de Reyes de Leon,[76] Laura Marling, y Frank Turner.[77]

En 1994, cantante israelí David Broza realizado con Van Zandt en escritores en el concierto de ronda en Houston. Cuando Van Zandt murió, le dejó una caja de zapatos llena de poemas inéditos y las Letras con una solicitud que Broza los fije a la música. El álbum resultante fue Amanecer de la noche: La poesía inédita de Townes Van Zandt.[78]

En 2012, Van Zandt fue instalado en Texas patrimonio compositores pasillo de la fama.[79] En julio de 2012, Neurot grabaciones lanzó un CD split de tres vías en homenaje a Van Zandt, con Neurosis de cantante/guitarristas Scott Kelly, Steve Von Till y la leyenda del doom/stoner metal Scott "Wino" Weinrich.[80]

En 18 de junio de 2015, Van Zandt fue investido en la ceremonia de segundo año de la Límites de ciudad de Austin Salón de la fama, junto con Dormido al volante, Loretta Lynn, Guy Clark y Flaco Jiménez.[81] Gillian Welch ingresa Van Zandt por contar historias acerca de cómo había llegado a sus primeros conciertos en Nashville y cómo él había reforzado su confianza en escribir canciones tristes.[82]

En cine y televisión

Van Zandt Roadsongs versión del álbum de Las piedras del balanceo""Flores muertas"fue utilizado durante la escena final de la Hermanos Coen' película de 1998, El Gran Lebowski. La canción también fue incluida en la banda sonora de la película.[83] Desde su muerte, las grabaciones de Van Zandt han sido autorizadas por su familia para su uso en un número de películas y programas de televisión, incluyendo Stepmom, Seis pies bajo, En Brujas, Calvario, Corazón loco, Hojas de hierba, Siete psicópatas, Deadwood, Breaking Bad y True Detective.

En la película Country Strong, la Austin Statesman describe el carácter de Beau Hutton como "la próxima Townes Van Zandt". La película documental 2012 Baja y claro, que gira en torno al hijo de Van Zandt JT pesca con mosca para steelhead en British Columbia con su antiguo compañero de pesca Xenie, incluye canciones de Van Zandt "Dólar Bill Blues" y "Mi orgullo las montañas".

Películas y libros

En 2004, la película Estar aquí para amarme,[84] una crónica de vida y carrera musical del artista, fue lanzado en los Estados Unidos. Fue recibido muy bien, obteniendo una calificación de 94% fresco en Tomates putrefactos.[85] Georgia Christgau de la Voz de la aldea llamado el documental "simpático pero franca".[86] Eddie Cockrell de Variedad llamó la película "una digna y nostálgica mirada a la inusual vida, carrera difícil y duradera influencia" de Van Zandt.[87]

Una biografía, titulada Vivir de a mosca: la balada de finales, gran Townes Van Zandt por John Kruth, fue lanzado en 2007. Recibió revisiones mezcladas, con Editores semanales Lamentando Kruth "esfuerzos se disminuyen por la alternancia de formas extrañas primera- y tercera persona narrativatexto y transiciones torpes desordenado con excesivas cotizaciones... más información en por qué – en lugar de innumerables historias de cómo – habría hecho este bio una lectura más que vale la pena. "[88]

En abril de 2008, la prensa de la Universidad de North Texas publicó biografía de Robert Earl Hardy en el compositor, titulado Un azul más profundo: La vida y música de Townes Van Zandt, que tomó más de ocho años de investigación, incluyendo entrevistas con Mickey Newbury, Jack Clement, Guy y Susanna Clark, Mickey White, Rex Bell, Dan Rowland, Richard Dobson, John Lomax III, hermano de Van Zandt y hermana, primos, sus tres ex esposas y muchos otros. El libro ha sido descrito por Comentarios Kirkus como un "Retrato conmovedor, claro y vívido".[89]

Yo estaré aquí en la mañana: el legado de Songwriting de Townes Van Zandt por Brian T. Atkinson fue lanzado el día de 2012 año nuevo por Texas A & M University Press, coincidiendo con el 15 aniversario de la muerte de Van Zandt. El libro contiene entrevistas con amigos de toda la vida Van Zandt Guy Clark, Billy Joe Shaver, Ray Wylie Hubbard, Kris Kristofferson, Tom Russell y Peter Rowan como bien como jóvenes discípulos como Scott Avett (los hermanos Avett), Jim James (My Morning Jacket), Kasey Chambers, Josh Ritter y Grace Potter.

Discografía

Álbumes de estudio

  • Por el bien de la canción de 1968
  • Nuestra madre de la montaña de 1969
  • Townes Van Zandt de 1969
  • Delta Momma Blues 1971
  • Alta, baja y entre 1972
  • El último gran Townes Van Zandt 1972
  • Volando los zapatos 1978
  • En mi ventana 1987
  • Las sesiones de Nashville (álbum de Townes Van Zandt) 1993 (grabaciones de los abortados Siete vienen once álbum, grabado en 1973)
  • No azul profundo 1994
  • Lejos de muertos 1999 (11 canciones publicadas anteriormente y dos nuevas canciones. Guitarra y grabaciones vocales de 1989-96 siendo póstumamente con respaldo instrumental.)
  • Lluvia de Texas: Las grabaciones del Texas Hill país 2001
  • En el principio 2003 (versión parcial de programa grabaciones de 1967)
  • Sol chico: La sesiones de estudio sin precedentes y Demos 1971 – 1972 2013

Escoge

  • "Esperando a morir/Talking Blues de Karate"1968
  • "En segundo lugar los amantes de la canción/Tecumseh Valley" 1969
  • "Venga Mama mañana/Delta Blues" 1971
  • "Mujer/Standin' de Greensboro" 1972
  • "Si te necesitaba / Sunshine Boy" 1972
  • "honky Tonkin'/ no caiga nieve" 1972
  • "Señorita / no deje que el sol Ya engañar" 1972
  • "Pancho y zurdo/celestial azul flotante" 1972
  • "Pancho y zurdo si te necesitaba" 1973
  • "quién te amor/dólar Bill Blues" 1978
  • "Cuando ella no Me necesita/no hay lugar a caída" 1978
  • "Muerto flores señorita/carreras en la calle" 1993 (alemán CD single)
  • "Montar la gama/Dirty Old Town" de 1996
  • "No es Leavin ' de tu amor" 1999 (nosotros CD single)
  • "Snowin'el Raton" de 2001 (nos CD single) Lluvia de Texas
  • "Carretera tipo" 2002 (CD single)

Álbumes vivos

  • En vivo en el casco antiguo, Houston, Texas 1977 (grabado julio de 1973)
  • Vivo y oscuro 1987 (registrado 1985)
  • La lluvia en un tambor de Conga: vivir en Berlín 1991 (grabado de octubre de 1990)
  • Espejo retrovisor 1993 (registrado en Oklahoma, 1978)
  • Roadsongs 1993 (todas canciones de la cubierta, registrado a finales de los años setenta y principios de los ochenta)
  • Anormal 1996 (reeditado en 1998 con 3 pistas sustituidas)
  • El tipo de carretera 1997
  • Documental 1997
  • Últimos derechos 1997 (versión alternativa de la Documental)
  • Juntos en el Café de Bluebird con Guy Clark y Steve Earle 2001 (registrado a septiembre de 1995)
  • En el dolor 1999 (grabado de 1994/1996)
  • En vivo en de McCabe 2001 (registrado de febrero de 1995)
  • Una tarde apacible con Townes Van Zandt 2002 (noviembre de 1969 registrado)
  • Absolutamente nada 2002 (grabado 1991 – 1996)
  • Azul acústico 2003 (grabado de 1994/1996)
  • En vivo en el salón de bufón, Houston, Texas, 1966 2004
  • Espejo retrovisor, volumen 2 2004 (registrado 1977-80 *) * créditos álbum erróneamente estado 1976-79
  • Vivo en capilla Unión, Londres, Inglaterra 2005 (abril de 1994 registrado)
  • Houston 1988: Un concierto privado 2005

Videos

  • HEARTWORN carreteras 1981
  • Estar aquí para amarme 2004
  • Houston 1988: Un concierto privado 2004
  • Townes en vivo en Amsterdam 2008 (grabado el 02/11/91)

Compilaciones de

Título Detalles de álbum Tabla de pico
posiciones
País Estados Unidos Estados Unidos Folk
Últimos derechos: La vida y tiempos
de Townes Van Zandt
  • Fecha de lanzamiento: 10 de junio de 1997
  • Etiquetas: Gregor registros
Maestros
  • Fecha de lanzamiento: 30 de noviembre de 1997
  • Etiqueta: Eagle Rock Records
Antología: 1968-1979
  • Fecha de lanzamiento: 25 de agosto de 1998
  • Etiqueta: Charly Records
Lo mejor de Townes Van Zandt
  • Fecha de lanzamiento: 01 de julio de 1999
  • Etiqueta: Charly Records
Drama cae como gotas de lágrimas
  • Fecha de lanzamiento: 01 de enero de 2002
  • Etiqueta: Pargo registros
Lo mejor de Townes Van Zandt:
El trovador texano
  • Fecha de lanzamiento: 25 de junio de 2002
  • Etiqueta: Registros de metro
Cantautor
  • Fecha de lanzamiento: 01 de octubre de 2002
  • Etiquetas: MI más
Trovador de Texas
  • Fecha de lanzamiento: 05 de noviembre de 2002
  • Etiqueta: Pargo registros
Leyenda
  • Fecha de lanzamiento: 14 de octubre de 2003
  • Etiqueta: Pargo registros
Semental del Buckskin
  • Fecha de lanzamiento: 23 de mayo de 2006
  • Etiqueta: Registros de ÁTOMO
Sol chico: Inaudito
Demos y sesiones de estudio
  • Fecha de lanzamiento: 05 de febrero de 2013
  • Etiqueta: Grabaciones de omnívoro
51 17
"—" denota lanzamientos que no la carta

Referencias

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Bibliografía

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  • Lomax, Juan III. (1998). "Townes Van Zandt". En La enciclopedia de la música de país. Paul Kingsbury, Ed. Nueva York: Oxford University Press. p. 562. ISBN 978-0195116717.

Acoplamientos externos

  • Sitio web oficial
  • Townes Van Zandt en DMOZ
  • Townes Van Zandt en AllMusic
  • Townes Van Zandt en el Internet Movie Database
  • Townes Van Zandt: El Santo Hobo autodestructiva por John Kruth, apareció originalmente en ¡Cante hacia fuera! V48 #2
  • Recorridos con Townes Van Zandt por Steve Hawley de julio de 2003
  • Townes Van Zandt en Encuentre un sepulcro
Premios
Precedido por
Mickey Newbury
Presidentes de la AMA Premio
2007
Sucedido por
Jerry Garcia

Otras Páginas

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